25 najboljih filmova 2020

(Zasluga slike: Budućnost)

Prošlo je dosta godina. Ipak, unatoč tome što su kina širom svijeta zatvorena, 2020. je bila još zvjezdanih dvanaest mjeseci za film. Zahvaljujući streamingu i uslugama na zahtjev, neki od najboljih filmova 2020. nisu se prikazivali na velikom platnu, već na našim televizijama. To nije ništa umanjilo kvalitetu ovih briljantnih filmova – a izbor ovog popisa bio je, kao i svake godine, borba.

Bilo je suza, bilo je bijesa, ali su se redatelji Total Filma konačno složili oko najboljih filmova 2020. Loše vijesti? Hubie Halloween nije uspio. Dobra vijest? Nebrušeni dragulji učinio. A konkurencija je bila žestoka... Napominjemo: s obzirom na to da naše osoblje ima sjedište u Ujedinjenom Kraljevstvu, odabrali smo filmove koji će biti objavljeni između 1. siječnja i 31. prosinca u Ujedinjenom Kraljevstvu. To znači da nema Nomadlanda, ali se Parazit računa.

25. Shirley

(Zasluga slike: Neon)

Američka autorica Shirley Jackson najpoznatija je po dočaravanju filma The Haunting Of Hill House. No, stvaranje njezina bildungsroman Hangsamana iz 1951. u fokusu je eksperimentalnog 'biopika' Josephine Decker, koji preoblikuje razdoblje u Jacksoninu životu kao da je to jedna od njezinih poznatih uznemirujućih priča.

Kao djelo fikcije, to je zadivljujuća i uvrnuta priča koja se prilično genijalno poigrava s tropima Jacksonovih vlastitih priča (jezivi domovi, okultni, nesretni brakovi). Ponekad se može osjećati kao adaptacija izgubljene Jacksonove kratke priče, Decker baca čaroliju uz očaravajuću kameru s plitkim fokusom.

24. Pjesma bez imena

(Zasluga za sliku: Pjesma bez imena)

Prikaz Meline León o Georgini (Pamela Mendoza), mladoj, siromašnoj majci u Peruu zahvaćenom građanskim ratom, kojoj je dijete ukradeno nakon porođaja u lažnoj klinici, pokazuje nevolju onih koji nemaju ništa i pokušavaju preuzeti svijet koji jedva priznaje njihovo postojanje.

Novinar (Tommy Párraga) otkriva njezin slučaj i počinje otkrivati ​​užasnu istinu nadahnutu iz stvarnog života. Prikladno snimljeno u bezvremenskom monokromnom omjeru 4:3, ovo je djelo jedinstvene delikatese, izrazito lijepo u svojoj pustoši i duboko tužno.

23. Harley Quinn: Ptice grabljivice

(Zasluga slike: DC Films)

Nakon što je u velikoj mjeri odbacio gambit proširenog svemira, DC Comics je pronašao svoj utor, i Ptice grabljivice dokazuje da je DC najbolji kada se oslobodi. Iako se ovo nastavlja s Harley Quinn nakon Suicide Squada iz 2016., ne biste to baš nazvali nastavkom; tonski je vrlo različit i ne prenosi nikakve likove osim Harleya. Zapravo, najviše liči Mrtvi bazen , sa svojim antijunakom ocjenom R, rušenjem četvrtog zida i nepoštenim tonom koji vuče tragove iz naslovnog lika.

S tempom koji treperi poput derbija na koturaljkama, uspješnim ritmom i općim tonom nepoštovanja – sendvič prljavo ukusnog izgleda sastavni je dio Harleyjeve radnje – neumoljiv je, hiperaktivan i opako zabavan. Baš kao i sama Harley.

22. Bomba

(Zasluga slike: Lionsgate)

Prvi veliki film #MeToo, Bomba prati borbu za okončanje dvadesetogodišnje vladavine Rogera Ailesa, vrhovnog voditelja Fox Newsa kao seksualnog grabežljivca. Brza, sjajna, zvjezdana drama o visokoj cijeni činjenja prave stvari, skreće s propovjedničkim načinom predavanja o ženama kao žrtvama. Umjesto toga, zakucava vas s glavom u ludo posjekotinu Manhattana i uber-republikansku tvrđavu Fox News, najgledaniju kabelsku mrežu u Americi. Neobična, autoritativna Megyn Kelly Charlize Theron (Foxova poznata pčelinja kraljica) vodi nas na razigrani obilazak Ailesovog kraljevstva u stilu vicevaca koji se obraća publici,

Bombshellove plavuše su privlačno manjkave - moralno kompromitirane, profesionalno nemilosrdne, pune podijeljene lojalnosti. Najveći uspjeh Roacha i Randolpha ovdje je uvlačenje pod kožu, da pokažu kako seksualno uznemiravanje stvara radno mjesto koje pršti od opasnosti i neizvjesnosti za žene. Kao i njihov prethodnik Network (1976.), ljuti su kao vrag i neće to više podnijeti.

21. 1917. godine

(Zasluga za sliku: Universal)

Iako nisu pravi 'oneer', blistavo dugi kadrovi iz 1917. bili su među najimpresivnijim tehničkim podvizima 2020. na filmu. Spremivši The Deaksima svog drugog Oscara, kinematografija koja oduzima dah bila je sve samo ne trik, koji je u potpunosti zaokupljao gledatelje dok odred Georgea MacKaya korača kroz blatnjave rovove i izbjegava nemilosrdnu vatru iz pušaka.

Koscenarist je redatelj Sam Mendes, a s pričom inspiriranom iskustvima njegova djeda u Prvom svjetskom ratu, bio je to strastveni projekt koji je – poput Dunkirka Christophera Nolana prije njega – udahnuo novi život već izlizanom žanru.

20. Ogromna noć

(Zasluga slike: Amazon)

Nekoliko žanrova odgovara velikim i malim filmovima poput znanstvene fantastike. Debi Andrewa Pattersona koštao je manje od milijun dolara, ali je djelovao kao moćna velika posjetnica dok je spajao tinejdžersku dramu i znanstveno-fantastičnu paranoju, odajući počast zlatnom dobu radija i dolasku televizije.

Smješten u malom gradu u Novom Meksiku 1950-ih, dok radio DJ (Jake Horowitz) i operater centrale (Sierra McCormick) otkrivaju čudnu audio frekvenciju, zadržao je majstorstvo raspoloženja i ponudio jednu od najzapanjujućih snimaka praćenja godina.

19. Nikad Rijetko Ponekad Uvijek

(Zasluga za sliku: Focus Features)

Jasna drama Elize Hittman o tinejdžerskoj djevojci (talentirana pridošlica Sidney Flanigan) koja traži pobačaj izvan države zasigurno je bila 'problematični film' u godini kada je zdravstvena zaštita žena bila pod ozbiljnom prijetnjom. Ali delikatnost s kojom je Hittman odabrao slučajnu mizoginiju, sestrinstvo prijatelja i ruralna socioekonomija osigurali su hitnu feminističku priču. A ta scena muke koja je filmu dala naslov ostvarena je u jednom kadru.

Pokušavam izbjeći rad koji se više temelji na porukama, rekao je Hittman, ali ovaj film zapravo govori o utjecaju koje te prepreke [za dobivanje otkaza] imaju na živote ljudi.

18. Stijene

(Zasluga slike: Film4)

Podsjeća na The Bicycle Thief preuređen u bogatim bojama s modernim afrobeat soundtrakom, napisao je Variety. Zaista velike pohvale za realističku dramu Sarah Gavron postavljenu u London, koja se također okrenula neprofesionalnim glumcima da ispričaju priču o tinejdžerici Sholi (Bukky Bakray), prepuštenoj da se brine o sebi i svom mlađem bratu (D'angelou Osei Kissiedu) kada su mama radi trkač.

Radio je godinu dana, Rocks se osjećao živim i autentičnim, odbijajući gledatelje udarati po glavi kuhinjskim sudoperom, ali je utrljao dosta trpljenja u svoju proslavu ženskog prijateljstva.

17. Posjednik

(Zasluga slike: Neon)

Brandon Cronenberg dokazao je da je na dobrom putu da postane ravan svom slavnom ocu uz znanstveno-fantastični horor tijela koji je toliko uznemiravao da je Crash izgledao poput automobila. U filmu glumi Andrea Riseborough kao ubojica duh u ljusci koji otima umove kako bi izveo savršeno ubojstvo, a Cronenbergovo ostvareno stvaranje svijeta i pametno istraživanje mesnatih tema (identitet, veza između tijela i uma) bilo je impresivno usklađeno bolesno odvratnim specijalnim efektima Dana Martina.

Film se ne okreće, rekao je Cronenberg o Possessorovom nepokolebljivom prikazu visceralnog nasilja. I vi ćete biti prikovani.

16. Relikvija

(Zasluga slike: IFC Midnight)

Navodno priča o nadnaravnom o ženi (Emily Mortimer) koja pokušava riješiti nestanak svoje majke iz OAP-a i doslovne neravnine u noći unutar Mainog škripavog doma predaka, ovaj maštovito uznemirujući debi japansko-australske spisateljice/redateljice Natalie Erika James bio je stvarno rasprava o starenju, demenciji, tuzi i teretu skrbi za žene.

Ima nešto stvarno utješno u tome da to podijelite s ljudima i shvatite da su drugi ljudi prošli kroz slične stvari, rekao je Mortimer, čiji se pokojni otac borio s demencijom. To nas čini ljudima.

15. Vukohodi

(Zasluga slike: IMDb)

Vukovi, magija, srednjovjekovna bitka, Sean Bean... bilo bi primamljivo nazvati dlakavu priču visoke klase Cartoon Saloona 'Igra prijestolja za djecu', da nije jedna od onih rijetkih animiranih filmova zbog kojih i odrasli opet plaču! Opet! Iza narativne jednostavnosti – vukovi protiv drvosječa – kriju se emocionalna sofisticiranost i divlja umjetnička ambicija: ekspresionistički procvat, kontrastni stilovi (drvorez, akvarel) i najbolja upotreba vrtložnog mirisa prate ovu stranu Bisto reklame.

Također je besprijekorno ispreplitao mitsko (šumski mijenjači oblika) sa činjeničnim (antagonist Oliver Cromwell). Zabavno je igrati se s poviješću, rekao je koredatelj Ross Stewart.

14. Wonder Woman 1984

(Zasluga za sliku: Warner Bros.)

Wonder Woman 1984 je upravo potreban blockbuster 2020. Kao Joker , uključuje svu usamljenost i razočaranje, strah i bijes koje su mnogi gajili ovih posljednjih nekoliko godina, ali svemu tome daje pozitivnu snagu da prenese poruku ljubavi, nade i povezanosti preko svih granica. U Jenkinsovoj slici postoji čistoća koja se prije pet godina mogla činiti naivnom, ali se sada osjeća ne samo dobrodošlo nego i neophodno.

Ovaj nastavak prikazuje istinu ovdje i sada, čak i dok ljudi u odijelima prolaze pokraj ogromnih glazbenih dućana. Vrijeme je da se okrene ploča, kaže - vrijeme za žrtvu i dobrotu. Sada je to glazba za srce.

13. Razmišljam o okončanju stvari

(Zasluga za sliku: Netflix)

Cijelu svoju karijeru imao sam praksu da ne objašnjavam svoju namjeru, rekao je Charlie Kaufman u srpnju kada je objavio svoj prvi roman, Antkind. Još bolje, prepušta drugima da teoretiziraju – i dečko, jesu li svi i njihov drhtavi pas imali vrući pogled na njegov Netflix film Razmišljam o kraju stvari, u kojem vrijeme i istina ponište kada se neugodni par zabavlja (Jessie Buckley , Jesse Plemons) odlazi u posjet svojim roditeljima (Toni Collette, David Thewlis).

Odiseja koja grebe glavu, bila je lijepa i užasna, puna nade i sumorna. Buckley i Plemons izvrsni su kao središnji dvojac.

12. Domaćin

(Zasluga slike: Shudder)

Dobrodošli u novo paranormalno: film koji je koristio aplikaciju za videokonferencije Zoom kako bi ponovno pokrenuo žanr pronađenih snimaka, dok se šest (ako računate Teddyja) prijatelja okupljaju u zatvorenom prostoru na virtualnoj seansi koja ide naopako. Htio sam poništiti očekivanja ljudi, rekao je redatelj Rob Savage. Jer mislim da to na papiru zvuči kao usrana ideja.

Na Shudderu je, međutim, postao fenomen, izazivajući dahtanje divljenja zbog svoje snalažljivosti (svi se okupljaju da rade na daljinu) i vriske užasa zbog njegovih taktika zastrašivanja, koje se kreću od aktualnog iskorištavanja izolacije do dobrog staromodnog Booa! (i lažni Boo!) trenuci. Fab aplikacija.

11. Mirno s konjima

(Zasluga slike: Film4)

Užareni debi Nicka Rowlanda Nacionalne škole za film i televiziju, pratio je nesreću boksača koji je postao teška ruka (Cosmo Jarvis) u ruralnoj Irskoj dok se borio da uravnoteži očinstvo s autističnim djetetom, robovanje nemilosrdnom gangsteru i nekakvim čovječanstva usred pokolja. Uz zapanjujući soundtrack Blanck Mass koji je pojačao napetost, Calm With Horses su obožavali festivali, a izolacija ga je uništila.

Dva dana nakon izlaska, sva kina su se zatvorila, rekao je Rowland. Srceparajuće je, ali morate stvari staviti u perspektivu; barem film postoji. Sada je na Netflixu u Velikoj Britaniji.

10. Pomoćnik

(Zasluga slike: Bleecker Street)

To je film o monotoniji, rekla je spisateljica/redateljica Kitty Green. Ali nisam želio da bude previše monotono. Naprotiv, ova #MeToo era studija svakodnevnog napornog rada, bijede i mizoginije nikada nije bila manje nego mračna.

Neke od njegovih tema su se slagale s Bombshellom, ali Greenov film postigao je veći dramatičan utjecaj na mnogo manjem razmjeru, fokusirajući se na briljantno podcijenjenu izvedbu Julije Garner kao Jane, uredske asistentice nikad viđenog filmskog mogula. Iako su Weinsteinove paralele bile neizbježne, prava, razorna snaga filma leži u njegovom akutnom prizivanju samozadovoljstva, suučesništva i muških prava u svakom uredu.

9. Saint-Maud

(Zasluga slike: Studio Canal)

Odvažni prvijenac Rose Glass duboko se uvukao u um evanđeoske medicinske sestre te titule (Morfydd Clark), čiji religiozni žar doseže vrhunac kada pokuša 'spasiti' svog pacijenta (Jennifer Ehle). Evokativno snimljen u Scarboroughu i nudi višestruka čitanja (je li Maud psihički bolesna ili pomazana?), ovaj gotički horor izazvao je publiku i osigurao da više nikada ne požele vidjeti kopčanje palca.

Samo nemojte to zvati 'povišenim', snobovski izraz prema Glassu. Njezin vlastiti opis? Zajebana, nadamo se zabavna studija likova koja skreće u horor. Uvijek sam tako razmišljao o tome.

8. Nevidljivi čovjek

(Zasluga za sliku: Universal)

Remake horora obično dolaze u dva okusa: užasno gubljenje vremena (*kašljanje* Mumija) ili zastrašujuće pametno novo okretanje. Leigh Whannell-ovo temeljno ponovno osmišljavanje klasika horora Jamesa Whalea u potpunosti se uklapa u potonju kategoriju. Primjenjujući nevidljivost kao žestoko učinkovitu metaforu za rasvjetljavanje plina i psihološku torturu, ponovno je zamislio prozirnog tipa HG Wellsa kao bauk ukorijenjenog u stvarnoj traumi, iako je Cecilia Elisabeth Moss bila daleko od nesretne žrtve, snalažljiva i otporna na udarce filma. -zračni završni okviri.

Možda je ozbiljno nastrojen, ali Nevidljivi čovjek nije štedio na strahovima od rollercoaster-a, Whannellovim samouvjerenim i kreativnim šokovima u kompletu potkrijepljenim pametnim, suptilnim VFX-om. Htio sam napraviti nešto što je kao čizma na grlu publici, rekao je Whannell, čijim je radom osvojio još jednu horor ikonu s The Wolfman, koji bi trebao glumiti Ryana Goslinga. Ako ste išta poput nas, i dalje ćete se boriti s disanjem.

7. Portret dame u plamenu

(Zasluga za sliku: Curzon)

Objavljena krajem veljače, senzualna, intelektualna romansa spisateljice/redateljice Céline Sciamme srećom je stigla na veliko platno prije nego što su kina u Ujedinjenom Kraljevstvu zatvorena; ova intimna priča zaslužila je epsko platno. Bio je to i film koji se gledao bez opasnosti od ometanja, zahtijevajući – i obilato nagrađujući – strpljenje dok je palio iskru veze između francuske slikarice iz 18. stoljeća Marianne (Noémie Merlant) i njezine najnovije osobe, sramežljive Héloïse (Adèle Haenel) ).

Stvarno sam želio odstupiti od ove ideje ljubavi na prvi pogled, rekao je Sciamma, koji je umjesto toga odlučio ostati na porastu želje, kako se ona gradi, kako se rađa. Pažljivi Merlant i na početku čuvani Haenel dali su potrebnu nijansu, dok je DoP Claire Mathon izradila slike vrijedne galerije koje su dosegle uzvišeni vrhunac uz proslavljenu scenu vatre. Sačuvajte pljesak i za stvarnu umjetnicu Hélène Delmaire, čije su talentirane ruke stajale za Merlanta tijekom hipnotičkih slika u filmu.

6. Svjetionik

(Slika: A24)

Nije samo istoimena, užarena struktura zasjala u drugom filmu Roberta Eggersa – Willem Dafoe i Robert Pattinson bili su najbolji u karijeri kao ludi ludi Toma Wakea i Ephraima Winslowa, koji gube radnju kada su nasukani na vjetrom prožet otok uz obalu Nove Engleske. Snimljen u crno-bijeloj boji pomoću leća proizvedenih 1930-ih i u arhaičnom omjeru stranica 1,19:1, Eggersova noćna vizija osjećala je sve samo ne stari šešir.

Nakon godina vjerodostojnog rada s indie likom, Pattinson je zabio posljednji čavao u lijes Edwarda Cullena dok se hrvao s osvetoljubivim galebovima i vaginama sirene. Što se tiče Dafoea, nijedan drugi glumac nije mogao tako uvjerljivo ispljunuti stranice dijaloga ispisanih na autentičnom dijalektu Mainea iz 19. stoljeća. Ništa dobro se ne događa kada su dva čovjeka zarobljena u divovskom falusu, dobacio je Eggers. Za razliku od toga – Svjetionik je bio film bez premca od redatelja koji se pojavio kao jedan od pravih pionira suvremenog horora.

5. Duša

(Zasluga slike: IMDb)

Kada je Pixarov 23. dugometražni film doživio naklon na Londonskom filmskom festivalu u listopadu, svi su se recenzenti složili da je animacijski div bio u A-igri. Dok je njujorški jazz glazbenik Joe (Jamie Foxx) prevezen iz svog tijela, Soul nas je odnio u The Great Before, gdje su dječje duše spremne naseliti domaćine na Zemlji... i gdje Joe mora biti mentor preranim 22 (Tina Fey ).

Krećući se između fotorealističkog New Yorka i mekšeg, apstraktnijeg The Great Before, Soul je ponudio zadivljujuću animaciju i zadivljujuću poruku o grabi života gdje možete. Ova priča nam je potrebna upravo sada, a Pixar nam ju je poklonio za Božić – slijeće Disney Plus 25. prosinca, dostupna pretplatnicima bez doplate. Teme su trenutno pojačane, rekla je producentica Dana Murray. Svi smo se složili da moramo izbaciti film tamo.

4. Nedostaje

(Zasluga slike: IMDb)

Ovaj put je bilo osobno... Napisao ga je njegov pokojni otac Jack, Mank Davida Finchera također je odjeknuo svim znanjem koje je redatelj stekao u 30 godina provedenih u Hollywoodu, otkako je, sa 27 godina, stajao na setu Alien3 naoružan s ambicijom, egom i talentom... slično kao da je 24-godišnji Orson Welles srušio Hollywood desetljećima prije njega. U Manku, alkoholičar scenarist Herman J. Mankiewicz (Gary Oldman daje sve od sebe 30 godina) piše Wellesov redateljski debi Citizen Kane s ranča u Victorvilleu u Kaliforniji 1940. godine, dok nam reljefovi nalik Kaneu pokazuju kako je stigao do svog najvažniji posao.

Snimljen u crno-bijeloj tehnici s mono soundtrackom koji podsjeća na izgubljeni klasik tog doba, Mank je svoj tehnički sjaj uskladio s duhovitim, pronicljivim scenarijem koji se bavi ambicijama, sumnjom u sebe, autorstvom, politikom i snagom riječi. To je priča o briljantnom tvorcu riječi koji konačno razumije vrijednost i važnost svog glasa, rekao je Fincher.

3. Nebrušeni dragulji

(Zasluga za sliku: Netflix)

Naslov je rekao sve, dok su njujorška braća Safdie (Good Time) iskopali prljavi, nazubljeni indie koji je svjetlucao iz svakog kuta. Njihov otac, prodavač u okrugu dijamanata na Manhattanu, bio je inspiracija za draguljara Adama Sandlera s motornim glasom Howarda Ratnera, koji se utopio u kockarskim dugovima, ali je špijunirao izlaz kada je dobio veliki etiopski dragulj. Tatine su priče uvijek bile tako mekani, mini-epski trileri, rekao je Josh, Bennyjev stariji brat.

Pa, Uncut Gems je bio upravo to, nikad nije zastao da udahne dok se zagušujuća napetost gradila i gradila i gradila, s Howardom koji je žonglirao s obitelji, ljubavnicom, kružećim bednicima, NBA zvijezdom Kevinom Garnettom i tim ogromnim draguljem. U trajanju od dva i četvrt sata, s dovoljno dijaloga koji se preklapaju da film popuni tri puta veću duljinu, film je intimno snimljen ručnim kamerama, dok je žustra, isprekidana montaža isisala sve posljednje džepove zraka. Rezultat je bio triler koji je udario i kaznio gledatelje... i zbog toga je bio još uzbudljiviji.

2. Parazit

(Zasluga za sliku: Curzon)

Ovogodišnje remek djelo Bong Joon-hoa uz Zlatnu palmu 2019. dodalo je Oscara za najbolji film i režiju i osvojilo ogromnih 258 milijuna dolara na svjetskim blagajnama. Nije teško shvatiti zašto: Bong je neprimjetno uklopio publiku u uzbuđenje s društvenim komentarima kako bi stvorio rijedak film koji bi se podjednako igrao u repertoarnim kinima i multipleksima, dok je jadno siromašna obitelj Kim planirala poput majstora šaha infiltrirati se u dom bogatih Parkova, samo za nevjerojatan zaokret na sredini puta kako biste sve dijelove na dasci bacili u zrak i promatrali kako zveckaju po podu u vrhunsko orkestriranom kaosu.

Sam Bong je radio kao učitelj dok je bio na koledžu i rekao je da se osjećao kao da špijunira ovu bogatu obitelj. Ideja je potom desetljećima rasla u njemu, poput parazita. A kako se to skliski film pokazao, izvijao se i natjerao gledatelje da se grče od šoka.

1. Načelo

(Zasluga za sliku: Warner Bros.)

Morate se diviti hrabrosti Christophera Nolana. Ne samo da su se on i Warner Bros obvezali objaviti svoj blockbuster vrijedan više od 200 milijuna dolara u kinima kada su se heroji poput Jamesa Bonda, Wonder Woman i Mavericka savijali iza sofe, već nas je također pogodio svojim najvećim scramblerom od Mementa: znanstveno-špijunski akcionar s fizikom i filozofijom koja se uklapa u svoja seksi odijela i kamikaze jurnjave automobilima.

Na jednoj razini, to su bile standardne stvari, jer se kao agent CIA-e kojeg poznajemo samo kao protagonist (John David Washington) pridružio drugoj, još tajnijoj špijunskoj odijeli da prošeta svijetom (Indija, Oslo, Italija, Rusija) u nastojanje da se spriječi teroristička prijetnja, ili možda čak i spasi svijet. Protagonist ga je doveo u kontakt s britanskim obavještajcem (Robert Pattinson), indijskim trgovcem oružjem (Dimple Kapadia) i podlim anglo-ruskim oligarhom (Kenneth Branagh) s tužnom, lijepom, ali oh-tako sposobnom suprugom (Elizabeth Debicki)... Ali takvi su žanrovski tropi djelovali kao prijeko potrebni rukohvati s obzirom da se svijet (-zgrada) u Tenetu trebao okretati toliko daleko od svoje osi da je taj nagibni hodnik u Inceptionu izgledao poput šetnje parkom .

Kao što već svi znaju, Tenetov adut bio je koncept 'vremenske inverzije', pri čemu se objekti mogu slati iz budućnosti natrag u sadašnjost. Za one koji žele razumjeti što je to točno značilo, postojalo je mnoštvo vodiča za inverziju vremena za idiote objavljenih nakon izlaska filma, što znači da bismo svi mogli početi ispuštati fraze poput obrnute entropije i posljedice praćene uzrokom kao da znamo o čemu govorimo oko. Filmske stranice su angažirale znanstvenike kako bi nas uvjerile da je sve to zapravo imalo smisla, na neki način, a sam Nolan je rekao: Da bi dvosmislenost odjeknula, publika mora osjetiti da postoji temeljna istina.

Neki gledatelji nisu mogli zamotati glavu oko toga - Tenet je bio više podjela od Nolanove trilogije Dark Knight, sigurno. Ali slijedite savjet znanstvenice Clémence Poésy (ne pokušavajte to razumjeti. Osjetite) i ono što ste imali bio je avangardni, metafizički, super-napeti blockbuster koji je skočio naprijed s nemilosrdnim zamahom čak i kao automobili, meci i 747 kliznula mimo u suprotnom smjeru u hrpi vremenskih vrtoglavih garnitura osvijetljenih eksplozijama i implozijama.

Podebljano mi je u redu, bojao sam se da ćete reći ludi, rekao je lik kojeg glumi Himesh Patel koji pomaže protagonistu i Neilu u padu zrakoplova u zračnu luku u Oslu. Pa, Tenet je hrabar i lud, i najbolji film 2020.

Trebate više preporuka za gledanje? Zatim provjerite najbolji Netflix filmovi i najbolji filmovi na Amazon Prime gledati odmah.

Današnje najbolje ponude za streaming Disney Disney+ mjesečnik 7,99 dolara /mth Pogled 3-dnevna besplatna proba Sling TV Sling Blue 35 dolara /mth Pogled Svaki dan provjeravamo preko 250 milijuna proizvoda za najbolje cijene