211service.com
25 najboljih remakea horor filmova koji će vas natjerati da vrištite ove Noć vještica
(Zasluge za sliku: Amazon/Paramount)
Pronalaženje najboljih remakea horora može biti težak zadatak, jer nijedan žanr nije toliko često podložan remakeovima kao strašni film – a rezultati su obično različiti. Tu dolazimo mi. Zaokružili smo najbolje svježe okrete na klasiku horora kako bismo vam donijeli 25 najboljih remakea da isprobate ovu Noć vještica. Bilo da ste raspoloženi za tjelesni horor, hodajuće mrtvace, slashere ili čak vampire, imamo film za vas na našem popisu.
Možda želite pogledati priču Stephena Kinga, u tom slučaju odlučite se o tome, ili želite zastrašujuću priču o vanzemaljcima, poput Invazije otimača tijela. Za krvopije, ne tražite dalje od vampira Nosferatu ili Pusti me unutra, a za zombije tu su Dawn of the Dead i The Crazies. Dakle, ako ste spremni da se glupo prestrašite ove Noć vještica, pomaknite se i pogledajte najbolje remake horor filmova ikada.
25. Kuća od voska (2005.)

(Zasluga slike: Warner Bros)
Smijte se koliko god želite. Ovaj remake sredinom 20-ih je lijepo ostario, ili bi trebao biti, užasno. Nije izravni remake filma Vincent Price iz 1953. – više posuđuje od kultnog PG slashera iz 1979. Tourist Trap – ne dopustite da vas semantika ili prisutnost Paris Hilton spriječe da zaronite u ovaj iznenađujuće krvavi film. Naseljen gipsom nemoguće lijepih dvadesetogodišnjaka, krv ubrzo počinje teći kada skupina zaglavljenih prijatelja naiđe na trošnu turističku atrakciju ispunjenu voštanim figurama. Ali oni nisu umjetni - oni su pravi ljudi! Ovo je mnogo gađe nego što biste očekivali, s jednom sekvencom u kojoj se pojavljuje Jared Padalecki iz Supernaturala koji će vjerojatno natjerati da se vaš ručak nasilno ponovno pojavi. Pa, za očekivati je, ovaj film uključuje tinejdžere umotane u vosak dok su još živi.
24. Sorority Row (2009.)

(Zasluga slike: Summit Ents)
Originalni House on Sorority Row ne smatra se jednim od najboljih horor filmova svih vremena. Ne ubraja se ni u najbolje slašere. Da budem iskren, to je nekako grozno. To je ono što postojanje Sorority Row-a čini tako zanimljivim. Zašto je itko pomislio preraditi užasnu koledž slasher? U tom smislu – i da parafraziram Yazza – jedini put je gore, dušo. Slijetajući na kraju 2000-ih, kada su remake horora padale u multiplekse svaki drugi tjedan, to je zabavna, pretjerana zabava koju rijetko zanima logistika ili je vjerodostojna, a više se brine o broju smrtnih slučajeva i nevjerojatnim riječima. Njezina zvjezdana glumačka ekipa bivših nadobudnih ljudi ima slobodne ruke da ga smjesti, ali nitko ne odgovara ludilu Carrie Fisher kao puškom. Da. Carrie Fisher. Predodređen da bude kultni klasik.
23. My Bloody Valentine 3D (2009.)

(Zasluga slike: Lionsgate)
Izvrtanje priče filma iz 1981. kao način da se izbjegne repliciranje originalnog beat-for-beat samog po sebi čini My Bloody Valentine 3D odvojenim od ostalih remakeova. Pričvršćuje se na posljednji čin originala do svog otvaranja, a zatim se kreće naprijed u vlastitu sadističku priču. Pozadina ide ovako: rudarska nesreća ostavila je grupu muškaraca u rupi, no srećom jedan od rudara preživi. Nakon što je ostale pretukao na smrt kako bi mogao dobiti njihov kisik, naravno! Deset godina kasnije, gradić Harmony strahuje da se vratio preživjeli rudar Harry Warden. Napet i klaustrofobičan, te potpuno sretan što se prepušta vlastitoj gluposti (Kerr Smith glumi šerifa zvanog Axel), ovaj remake Patricka Lussiera na temu blagdana sadrži pristojnu količinu strahova i neke inventivne scene smrti. Samo nemojte to gledati u 3D.
22. Grad koji se plašio zalaska sunca (2014.)

(Zasluga slike: Orion)
Ako je ime Ryana Murphyja vezano uz film, možete očekivati da uključuje pjevanje, kamp, Jessicu Lange ili sva tri. Tvorac American Horror Storya suzdržava se na svim frontama za remake The Town That Dreaded Sundown, preuzimajući zasluge za producenta uz Blumhouseovog maestra Jasona Bluma, i predajući redateljske uzde svom alfonsu AHS-u Alfonsu Gomez-Rejonu. Rezultirajući slasher je gadan, krvav hommage originalu, koji pametno djeluje na dvije razine: to je remake i nastavak koji je TAKO meta, kako bi mogao reći Gale Weathers. Film počinje na Noć vještica 2013. u drive-in kinu u Texarkani u kojem se prikazuje… original iz 1976. Ovaj novi ubojica opsjednut je prvim filmom i nastoji ponovno stvoriti broj umrlih. Ako ste mislili da je intertekstualni horor završio s Screamom 4, možda biste htjeli ovo provjeriti.
21. Mrlja (1988.)

(Zasluga slike: TriStar)
Remake Chucka Russella The Blob ne bi bio divlji znanstveno-fantastični trijumf kakav jest da nije djelo na efektima koje je Rob Bottin izveo šest godina prije na The Thingu. Pristup Blob-u koji je težak za praktične učinke daje mu pobjedničku prednost. Doduše, Blob je potpuno drugačija zvijer. Valovita masa vanzemaljaca koja pljačka gradove, gutajući građane lijevo-desno, izaziva manje panike u krizi identiteta poput stvorenja iz The Thinga, umjesto da usvaja čudovišni pristup uništenju: NOM NOM NOM. Jede ljude i što više konzumira, postaje sve veći. Uredna alegorija za dekadenciju 1980-ih? Sigurno. Također se događa da dopušta odvratne sekvence ružičaste boje, koje izoštravaju masovnu potrošnju cijelog kalifornijskog grada. Nažalost, ova znanstveno-fantastična horor kaša se pojavila na kino blagajnama, unatoč smiješnom, nekonvencionalnom scenariju, koji su zajedno napisali Russell i Frank Darabont, a obojica su napisali Noćnu moru u Ulici brijestova 3: Ratnici iz snova.
20. Trinaest duhova (2000.)

(Zasluga slike: Warner Bros)
Roger Ebert je slavno stavio Trinaest duhova na svoj najomraženiji popis za godinu 2000. Nije znao da će njegova gorljiva nesklonost filmu potaknuti znatiželju. Jer, hajde, može li horor iz Dark Castle Entertainmenta, koji je dvije godine prije ispustio još jedno nadnaravno prebivalište napunjeno na rogove s duhovima, doista biti da loše? U trenutku objavljivanja, konsenzus je bio, da, ova priča o kući koju proganja 13 vrlo specifičnih, a zli, duhovi, je užasna. U godinama nakon toga, Thirteen Ghosts je uspio učiniti ono što mnogi horori kasnih 90-ih/ranih 2000-ih nisu mogli: održati kult sljedbenika. Od njegovih bombastičnih težnji prema uglađenoj akciji, preko vrhunskog CGI-ja i dijaloga koji izazivaju facepalm, do raskošnog produkcijskog dizajna, lako je shvatiti zašto je danas toliko obožavan.
19. 3-D Piranha (2010.)

(Zasluga slike: Dimension Films)
Original iz 1978., čiji je kormilo vodio Joe Dante, a producirao Roger Corman, dio je izvrsnosti kampa usredotočen na popularno mjesto za odmor preplavljeno piranama koje jedu meso. Kako se remake može poboljšati na tako glupoj, veseloj premisi? Povećanje proračuna i postavljanje redateljice High Tensiona Alejandra Aja na čelo, za početak. Iako nije brutalan napad na dušu poput Ajine visoke napetosti (aka Switchblade Romance), koja svoje likove provodi kroz bezbroj mučnih susreta, Piranha 3-D također se ne libi puštanja krvi. Lica su otkinuta, međunožje izmrcvareno. Odvratno je. A najbolji dio svega je glumačka postava, svi izgledaju kao da se zabavljaju, nikada sebe ili film ne shvaćaju previše ozbiljno.
18. Petak 13. (2009.)

(Zasluga slike: Warner Bros)
Petak 13. oslobađa se okova remakea obavljajući dvostruku dužnost kao ponovno pokretanje prva četiri filma franšize i nastavak. Rezultat je moderni slasher poznatog osjećaja s odjekom njegove prošlosti. Jason je još uvijek ubojica s hokejaškom maskom i mašetom i još uvijek reže tinejdžere. Ali to nije točna priča koju smo vidjeli u bezbrojnim nastavcima. Ne, horor pisci Damian Shannon i Mark Swift, koji su se uključili u žanrovski mešavinu Freddy vs. Jason, uvode nove ritmove priče zajedno sa svježim elementima u Jasonovu mitologiju. Nismo li se svi zapitali kako se tako brzo kreće? Lako. Ima TUNELE po cijelom Camp Crystalu. I kvragu, nisu baš najgostoljubivije mjesto, zatrpano leševima i lubanjama, čineći konačni slijed još više izazivajući jezu.
17. Tiha kuća (2012.)

(Zasluga za sliku: Universal)
Elizabeth Olsen, poznata i pod imenom Marvelova Grimizna vještica, glumi u napetom trileru opterećenom tmurnim kritikama kada je debitirao u kinima, koji je od tada stekao solidnu reputaciju. Remake urugvajskog filma La Casa Muda iz 2010., film uglavnom prati istu priču: Sarah (Olsen) se vraća u ljetnikovac svoje obitelji kako bi pomogao svom ocu i ujaku popraviti ga nakon što ga skvoteri ostave u ruševinama. Ubrzo nakon toga, počinje čuti zvukove koji dolaze iz zidova. Odvojena od svoje obitelji i zarobljena unutar kuće od strane nepoznatog napadača, ona mora pronaći izlaz iz zabijene kuće. Navodno snimljen u jednom kadru, redatelji su ga zapravo objektivirali u 12-15 minuta snimanja, a zatim ih sašili u postprodukciji, ali učinak ostaje isti: razorno i klaustrofobično zaron u ukletu kuću za razliku od bilo kojeg što ste vjerojatno doživjeli .
16. Teksaški masakr motornom pilom (2003.)

(Zasluga za sliku: New Line)
ne možete stvarno možete bolje od veličine Teksaškog masakra lančanom pilom Tobea Hoopera, jednog od najdivljih horor klasika, možete li? Srećom, Marcus Nispel je to znao kada je prihvatio nastup iz produkcijske grupe Platinum Dunes Michaela Baya kako bi režirao ponovno pokretanje. Slično kao i njegov kasniji remake Petak, 13., redateljska repriza iz 2003. izbjegava ideju ponavljanja beat-by-beat, umjesto da ide na opću premisu. Hrpa prekrasnih, poderanih tinejdžera pokupi čudnu stopericu u ruralnom Teksasu, koja joj odmah raznese glavu pištoljem, odvodeći mlade do ulaznih vrata nekog Thomasa Hewitta – zvanog Leatherface. Sličnosti, uključujući i činjenicu da je scenarij Scotta Kosara također pod utjecajem zločina serijskog ubojice Eda Geina, tu završavaju. Još uvijek je krvavo i brutalno, pakuje se u neke užasne trenutke - kao da se jedan jadni klinac pokušava podići s mesarske udice samo do HVALA vraćajte se na to u više navrata - to će vas natjerati da se stegnete.
15. Evil Dead (2013.)

(Zasluga za sliku: Sony Pictures Releasing)
Dobro, da, original je klasik, to svi znamo. Ali ako zaboravite čudo koje je Ash (iz Housewaresa) i gledate ovo samo po sebi, shvatit ćete koliko je to zaista zastrašujuće. Redatelj Fede Alvarez odriče se izravnog remakea, gubeći taborničku gorčicu originala Sama Raimija, stvarajući brutalno, divljačko djelo potpuno za sebe. Grupa prijatelja skriva se u udaljenoj kolibi kako bi pomogli svom prijatelju da se oslobodi od ovisnosti o heroinu, ali upotreba droga je najmanja njihova briga kada pronađu Knjigu mrtvih. Ne odstupa previše od originala što se tiče zapleta golih kostiju, iako samu sebe shvaća daleko ozbiljnije i ispada to bolje za njega. Malo je toga smiješno u vezi s opsjednutim mladićima koji se zabijaju čavlima. Nikad se više nećete osjećati isto prema kuhinji.
14. Willard (2003.)

(Zasluga slike: New Line Cinema)
Originalni Willard je u redu . Remake je sasvim druga stvar. Teško da se radi o bombastičnom ponovnom pokretanju horora od kuglica do zida, poput tinejdžerskog hack n’slash-a Platinum Dunesa, ali ova tema zahtijeva posve delikatan, jeziviji dodir. Crispin Glover rođen je da igra ulogu Willarda, čudnog samotnjaka čija srodnost s gamadima koja prevladava staro propadajuće prebivalište njegova oca izmiče kontroli. A pod tim mislimo: kada je štakor ubijen, Willard predvodi ostatak horde u svojevrsnim osvetničkim pohodima ubojstava, u kojima nabacuje sve one koji su mu ikad počinili nepravdu. Gotovo sve što biste mogli poželjeti od horora crne komedije o ubojitim štakorima, Willard se vrti oko Gloverove izvedbe.
13. Prsten (2002.)

(Kredit slike: DreamWorks Pictures)
Vjerojatno najbolji iz serije J-horor, Ring ostaje zastrašujući i teško je vidjeti kako bi američki remake mogao poboljšati svoju jednostavnu premisu izvedenu tako savršeno. Ulazi: Gore Verbinski. Da, isti onaj redatelj koji će već sljedeće godine režirati prvi film Pirati s Kariba. Ukleti motiv VHS kazete tako lako klizi u život u američkom predgrađu da biste mogli zamisliti Casey Becker iz Screama kako ga ubacuje u svoj videorekorder. Verbinski zalijeva ekran oblačnim bluzom Seattlea kako bi naglasio turobnost i izolaciju reporterke Naomi Watts Rachel Keller, koja je odlučna otkriti istinu iza video kasete koja ubija svakoga tko je pogleda sedam dana kasnije. Wattsova solidna izvedba ono je što će vas zadržati da gledate, uz opsjedajuću mješavinu bizarnih, ekscentričnih vizuala (suicidalni konji, bilo tko?) s užasnim efektima koji će vas držati budnim danima koji djeluju na Sadakoine žrtve.
12. Ludi (2010.)

(Slika: Overture Films/Participant Media)
Nešto se čudno događa stanovnicima malog gradića u ruralnoj Americi, a vi imate taman dovoljno vremena da upoznate stanovnike da osjećate njihov gubitak kako stvari postepeno degradiraju u kaos. Izvorni George Romero zarobio se u šiljastu istinu o životu bijelaca i kako obični ljudi reagiraju na apokaliptičke okolnosti. Dakle, Ludi su na neki način poput romana Stephena Kinga koji je oživio netko drugi. Remake iz 2010. preuzima zombi trope koji lukavo izbjegava mnoge tipične klišeje i zamke. Timothy Olyphant radi ono što najbolje radi – nemarno nosi značku i kaubojske čizme – dokazuje da, unatoč onome što ste vidjeli u Hitmanu, stvarno može biti glavni čovjek.
11. Suspiria (2018.)

(Zasluga za sliku: Amazon Studios/Video)
Nitko ne sjeda gledati Suspiriju zbog njezine zamršene zavjere. Zapravo, ako postoji zaplet duboko ispod originalnog debelog stilskog sloja priče, to je vjerojatno iznenađenje za Darija Argenta. Manje zaokupljena pametnošću, prva Suspiria govori o nepogrešivom obilježju svog redatelja: a na neki način i remake. Prerada Argento filma je zajamčeni recept za reakciju. I to je možda razlog zašto je Luca Guadagnino izbacio većinu prepoznatljivih elemenata filma, zamijenivši ih vlastitim pristupom materijalu – jedan od njih je: vještice su stvarne, dečki – a da je zadržao kulisu europske plesne škole. Dakota Johnson uhvati sočnu glavnu plesačicu koju je prije glumila Jessica Harper, a nakon prihvaćanja u školu provodi vrijeme lepršajući i gugutajući nasuprot jednog od mnogih likova koje glumi Tilda Swinton. Jako stilizirana do točke u kojoj je teško reći je li humor nusprodukt ozbiljnosti ili namjerni kontrast nasilnom tjelesnom hororu, Suspiria je iskustvo za promatranje.
10. Noć straha (2011.)

(Zasluga slike: Walt Disney Studios Motion Pictures/Dreamworks)
Original Toma Hollanda iz 1985. gotovo je savršen komad vampirskog šlocka u predgrađu, koji postavlja pitanje: što bi mi učiniti ako vampir živi u susjedstvu? Dolazeći usred epidemije AIDS-a, Noć straha ima homoseksualnu represiju u podtekstu, zakopanu u srž tematike filma. Ubrzano naprijed 16 godina i ti aspekti, zajedno s glavnim vampom, su se promijenili. Tamo gdje je taj film postavio Chrisa Sarandona kao Jerryja Dandridgea koji zvuči zastrašujuće, remake Craiga Gillespieja iz 2011. podiže klauzulu tako što Colina Farrella glumi mračnog, zamišljenog očnjaka, koji bi vjerojatno zaveo vašu baku da mu se pruži prilika. Ako ostavimo na stranu Farrellovu seksipilnost, prave zvijezde ovdje su Anton Yelchin kao tinejdžerski detektiv Charley, koji očajnički želi riješiti nakaza iz susjedstva, i David Tennant kao lovac na slavne vampire Peter Vincent. Tiho je prikupio vjerne obožavatelje u godinama od objavljivanja, ovaj pogled na Fright Night je bona fide kultni klasik.
9. Pusti me unutra (2010.)

(Zasluge za sliku: Overture Films/Relativity Media/Paramount Pictures/Distribucija Icon Film)
Davno prije nego što je uskočio u vlak iz franšize Planet majmuna, Matt Reeves briljirao je sa svojim remakeom filma Let The Right One In Tomasa Alfredsona. Iako bi se moglo reći da su oboje samo različiti pristupi istom romanu. Let Me In odgovara tonu, tempu i vizualnom stilu originala bez nedostataka vlastitih ideja. Kako možete replicirati estetiku i pritom ostati svoja? Hollywoodska obnova majstorski izrezuje vlastiti identitet. Od sporog izgaranja svojih likova, do lijepo izrađenih snimaka i skromnih izvedbi, prenosi trenutnu eru modernog, arthouse horora. Ono što je najneobičnije u ovoj priči o adolescentskom idolopoklonstvu, umočenoj u maglovitu vampirsku pređu, jest da nije bila veći hit na kino blagajnama.
8. Mi smo ono što jesmo (2010.)

(Zasluga za sliku: Entertainment One)
Gledajući treći dugometražni film Jima Micklea, vješto predstavljen remake meksičkog filma iz 2010., teško je povjerovati da je ovaj nadolazeći horor autor samo četiri filma u svojoj karijeri. Krv i jeftina strahovita mu nisu jača strana. Ako ste gledali vrhunsku vampirsku horor-dramu Stake Land, već ćete znati kako Mickle stvara snažne, duboke likove i dopušta da njihova osobna putovanja vode silazak u horor. A, ako je priča dovoljno zadivljujuća, onda ne bi trebalo biti važno što njezina središnja skupina likova jede ljude. Ovdje je u igri mnogo više od teatralnosti koja jede meso. Priča o dvije mlade djevojke koje očajnički žele da se oslobode načina života kanibalizma koji im je nametnuo otac je srceparajuća. Ipak, tata neće biti sretan zbog toga.
7. Vampir Nosferatu (1979.)

(Zasluge za sliku: 20th Century Studios/Gaumont)
Što vam se ne sviđa u pogledu Wernera Herzoga na originalnom vampu? To je remake remakea. Herzogova naklonost prema F.M. Murnauov film iz 1922. vidljivo je iz toga koliko jako podsjeća na tu verziju, dok je uspostavio vlastitu reputaciju jednog od najboljih horor filmova ikada snimljenih. Herzog nije uspio osigurati prava za snimanje na istim lokacijama kao i Murnau – što je u potpunosti namjeravao učiniti – i umjesto toga napravio je sljedeću najbolju stvar: postavio Klausa Kinskog kao grofa Drakulu. Vraški zlokobno, Kinski, poput Maxa Schrecka koji se pozabavio ulogom u originalu, ne bi trebao biti šarmer poput modernih vampira. Umjesto toga, njegova je krvopija zastrašujuća, sebična i brutalna, suprotstavljajući se njegovoj inherentnoj usamljenosti koju Herzog izvlači nekim od najelegantnijih vizualnih izbora u svojoj karijeri.
6. Manijak (2012.)

(Slika kreditna: Warner Bros. Pictures/IFC Midnight)
Originalni Maniac iz 80-ih je stvar noćnih mora. Psihotični ubojica – kojeg glumi Joe Spinelli – vreba žene New Yorka, režući im skalpove kako bi ukrasili lutke njegova stana. To je podlo, mizogino djelo grimecorea iz 80-ih s bljeskovima ranog Scorsesea usred horora. Redateljica Hills Have Eyes i Piranha 3-D Alexandra Aja zajedno je napisala scenarij i producirala remake, a dok se on ovdje odmaknuo od redateljske stolice, njegovi krvavi otisci ruku su posvuda po ovom divljačkom poslu. Remake je postao još odvratniji zahvaljujući nekolicini jedinstvenih izbora koje su napravili Aja i redatelj Franck Khalfoun. Za početak, film je u potpunosti snimljen iz perspektive ubojice, što vas tjera da gotovo budete suučesnici u zločinima dok ih on čini. On je drugi razlog zašto je ovaj remake tako učinkovit. Elijah Wood, koji je koketirao s psihopatijom u Gradu grijeha, u potpunosti se posvetio žanru horora, dajući jednu od svojih najboljih izvedbi u ulozi koja ga jedva ima na ekranu.
5. To (2017.)

(Zasluga za sliku: Warner Bros.)
Adaptacije Stephena Kinga obično se pogađaju i promašuju. Ali remakes? To je drugačije područje. Iskreno, lako bi se moglo tvrditi da nije iz 2017 tehnički remake TV mini-serije iz 1991., ali još jedan ubod u izvorni roman. Nemojmo se zavaravati: kultni pogled Tima Curryja na Pennywisea temelj je za usporedbu kada je u pitanju klaunsko gorivo iz noćnih mora. Za ovaj moderni remake, redatelj Andy Muschietti poboljšava original u svakom pogledu dijeleći narativ na dva dijela (iako Drugo poglavlje nije baš doraslo ovom prvom filmu). Tamo gdje je serija skakutala naprijed-natrag u vremenu, prateći The Losers Club od tinejdžera do odraslih i opet natrag, ova se drži isključivo svoje sjajne mlađe glumačke ekipe čija je vladavina materijalom vrhunska. Taj fokus na djecu i njihove susrete s drevnim zlom koji mijenja oblik, poznatim kao Pennywise, je majstorski potez. To je njihov dio priče, kada se druže, čavrljajući jedni s drugima, zafrkavajući se i zbližavajući, što ih čini još zastrašujućim kada sretnu Pennywisea koji proganja Billa Skarsgarda.
4. Invazija otimača tijela (1978.)

(Zasluga za sliku: United Artists)
Gdje je remake iz 1993. zadržao najbolji dio naslova – jednostavno Bodysnatchers – a remake iz 2009. zadržao je neobičan dio – The Invasion – verzija iz 1978. drži sve zajedno pod jednim plaštom, ponosno se rugajući užasnom preuzimanju. Da, ova priča o krađi tijela PUNO je prepravljena. Film Philipa Kaufmana iz sedamdesetih je značajan napredak u odnosu na ono što je bilo prije, iskorijenivši priču iz malog grada i preselivši je u San Francisco. Ta nadogradnja ima smisla kada antagonisti, vanzemaljci koji namjeravaju sabotirati ljudsku rasu, trebaju što više tijela da preuzmu vlast. Donald Sutherland, Brooke Adams i Jeff Goldblum pružaju izvrsne izvedbe, unoseći uvjerljivost čudnim događajima u SF Health Departmentu. Ono što ovaj remake čvrsto svrstava u kategoriju horora, više od bilo koje druge verzije, jest preuzimanje ljudskog tijela. Ništa se od ovoga ne događa iza zatvorenih vrata, umjesto toga publika je pozvana da vidi kako ova ružičasta guma obavija nedavno preminule, samo da bi ih pustila da izađu, bez mrlja, kao bezosećajni simulakri svojih bivših. E sad, ako to nije strašno…
3. Zora mrtvih (2004.)

(Zasluga za sliku: Universal Pictures)
Zombiji se miješaju. To je njihova stvar. Originalna Zora mrtvih Georgea Romera rado odražava odsutni konzumerizam tog doba tjerajući svoje antagoniste da hodaju poput kupaca. To je poanta. James Gunn i Zack Snyder, koji su napisali i režirali remake, manje su zabrinuti suptilnim društvenim komentarima. Ovi mesožderi ne vijugaju - oni napadaju. Djelomično zašto je Snyderov debi toliko zabavan jest to što on materijal čini svojim. To je simpatija akcijskog horora s nekim uistinu odvratnim scenografijama (tj. rođenje bebe zombija). Priča također odzvanja istim taktovima: slučajna skupina ljudi nađe se zarobljena u trgovačkom centru tijekom izbijanja zombija. Snimljen je sa stilom, što se suprotstavlja lo-fi, naturalističkoj produkciji Romerovog originala, a glazbeni su tonovi savršeno izvrsni. Scenarij je vraški smiješan, donosi izvrsne preokrete iz cijele glumačke ekipe.
2. Muha (1986.)

(Zasluge za sliku: 20th Century Studios)
Najgrublja ljubavna priča svih vremena mogla je doći samo od maestra horora tijela Davida Cronenberga. Usvajajući istu priču kao original iz 50-ih, iteracija iz kasnih 80-ih, iako odsutna vrhunskog Vincenta Pricea, čini jednu bolju odabirom Jeffa Goldbluma kao Setha Brundlea, klasičnog egocentričnog ludog znanstvenika koji očajnički želi inovirati u svom prljavom stanu. U trenutku kasnonoćnog pijanstva potaknutog ljubomorom, on pali svoj uređaj za teleportaciju kao što normalna osoba pali pizzu prije nego što se onesvijesti na kauču. Užasne posljedice te jedne noći - paralela s epidemijom AIDS-a kasnih 80-ih - prate njegovu sporu, mučnu mutaciju u kućnu muhu. Cronenbergovo samouvjereno shvaćanje priče zaobilazi zabavan, neozbiljan znanstveno-fantastični osjećaj verzije iz 1958., umjesto toga ide na gladak, šokantan horor koji je tim svojim efektima donio nagradu Oscar. Kemija između stvarnog para Goldbluma i Geene Davis uistinu dočarava srceparajuću stvarnost Brundleflyjeve sudbine.
1. Stvar (1982.)

(Zasluga za sliku: Universal Pictures)
The Thing se otvorio istog tjedna kad i Blade Runner, a dok su oba E.T. i Poltergeist su također punili multiplekse. Imajući to na umu, sada već klasični znanstveno-fantastični horor nikada nije imao šanse. Ispostavilo se da ga publika nije vidjela, a kritičari su ga ocijenili rugavim, propustivši proslaviti Carpenterov neraspoloženi, mračni ton koji se uvlači u krvavu teatralnost Oscarom nagrađenog praktičnog rada Roba Bottina s praktičnim efektima.
Danas je to druga priča. Vrlo cijenjen kao jedan od najboljih horor filmova ikada snimljenih, The Thing je zajedljivo, hladno razmišljanje o tome što nas čini ljudima. Antarktička pozadina služi kao savršeno zrcalo izolacije koju osjećaju znanstvenici u srcu, koji ubrzo nakon što su uhvatili dva raspuštena psa otkriju da je jedan od očnjaka izvanzemaljsko stvorenje s crtežima na sebi. Film uključuje niz kultnih scenografija koje, vjerojatno, nikada nisu bile poboljšane na ekranu. Od sekvence otvaranja prsa, do scene krvnog testa (tako legendarne da je očito otrgnuta u The Faculty), do njenog završetka o kojem se vrlo raspravljalo: The Thing nije samo sjajan horor remake, on je jednostavno jedan od najvećih horor filmovi, točka. Njegov poster, kao i ubojita grafika, uključuje najbolji slogan ikada, koji će vam zajamčeno dati volju i natjerati vas da posegnete za daljinskim: čovjek je najtoplije mjesto za skrivanje.
Trebate više preporuka za Noć vještica? Zatim svakako pogledajte naše komade na najbolji filmovi o kuci duhova , najbolji horor nastavci , najbolji filmovi o vješticama , i najbolji filmovi o vampirima .
Današnje najbolje ponude za streaming usluge Disney Disney+ mjesečnik 7,99 dolara /mth Pogled Prvi mjesec besplatno Hulu Hulu (bez oglasa) 12,99 USD /mth Pogled Hulu Hulu + TV uživo 64,99 dolara /mth Pogled Svaki dan provjeravamo preko 250 milijuna proizvoda za najbolje cijene