M. Night Shyamalan i tvorac Servanta Tony Basgallop razgovaraju o preokretima, gledanju pijanstva i sceni koju mnoge mreže 'nikada ne bi prikazale'

(Zasluga slike: Apple)

Prvi put u šest godina, M. Night Shyamalan se vratio na televiziju. Scenarista/redatelj, najpoznatiji po trilogiji The Sixth Sense i Unbreakable, djeluje kao izvršni producent u Apple TV+ seriji Sluga, jezivoj horor priči koja se usredotočuje na par koji se nosi s gubitkom sina. Preokret? Njihov mehanizam suočavanja je maziti zastrašujuću lutku, idući čak do toga da nađu dadilju da pazi na 'dijete'. I, kao što biste očekivali od Shyamalana, u igri je nešto još čudnije.

GamesRadar+sjeo je sa Shyamalanom i tvorcem Servanta Tonyjem Basgallopom kako bi razgovarali o njihovom novom trileru, o paru o preokretima, gledanju pijanstva i o tome kako namjerno ograničavanje sebe može poboljšati svoju priču. Oh, i da scena jegulje s premijere. Ako ste vidjeli epizodu, onda ćete znati onu. Pitanja i odgovori su uređeni radi duljine i jasnoće.

Upozorenje: glavni spojleri za prve tri epizode Servanta u nastavku.

GamesRadar+: Prva stvar koja me stvarno pogodila kod Servanta je koliko je klaustrofobičan; nikad zapravo ne napuštamo kuću Turnera. Gotovo kao predstava. Kao spisateljica i redateljica, koje su vam bile inspiracije za to?

Tony Basgalop: S moje točke gledišta, postoji nešto zanimljivo u pripovijedanju kada si zadate ta ograničenja. Ne možete pristupiti stvarima na tradicionalne načine. Ako se ograničite, morate pronaći kreativne načine da iznesete priču kroz vrata. I to je izazovno.

Kao spisateljica, uvijek tražim takvu vrstu izazova; nešto... ‘Mogu li razmišljati drugačije?’ Također, moj poligon je bio na [BBC sapunici] EastEnders. Kao što znate, dobivate Queen Vic i tri stojeća seta. Odabirete svoje komplete unaprijed i to je ono što imate za tjedan dana. Dakle, želio sam se vratiti tamo jer sam smatrao da je to vrlo kreativno razdoblje moje karijere da se na taj način ograničavam – da moram pronaći rješenja za nešto.

To je format od pola sata. Mislim da ne bi uspjelo za sat vremena. Ali pola sata? Sa samo nekoliko setova? U pravu ste, stvara onaj osjećaj nalik igri u kojem jednostavno morate razmišljati drugačije. To za ja bio je uzbudljiv dio toga.

M. Night Shyamalan: Pa, vjerujem u teoriju nepotpunosti u pripovijedanju. Dakle, očito postoje drugi načini razmišljanja o pripovijedanju: zaslijepiti, [zadahnuti], čeljust vam padne od onoga što vidite. Moj mozak ne radi na taj način. Rudnik čini rad s nedovršenošću. Natjerate publiku da završi razgovor. Oni zamislite svijet izvan te zgrade, oni zamislite kakav je njihov rad i odakle su došli. Zadržite samo prozor, a oni mogu vidjeti samo kroz ovaj prozor u ovu kuću i to je to.

Za mene… Odrastao sam uz The Twilight Zone. Njihov minimalizam i nedostatak budžeta i sve išlo im je uvelike u prilog. Da su imali više novca, bili ambiciozniji i probali sve te druge stvari - ne bismo pričali o njima. Previše bi nam pokazali, učinili previše. Ali morali su insinuirati ono što je vani... to nam pričanje i dan danas smeta jer smo postali dio tog pripovijedanja. Dio si umjetničke forme kada to tako kažeš. Vas završi priču. To za vas postaje mnogo visceralnija stvar. Kažemo da je to ograničenje, ali zapravo ograničavamo našu paletu.

M. Night, režirali ste premijeru. Koju scenu vam je bilo najneugodnije režirati?

MS: Neće to biti onaj na koji mislite. Za mene su to dvije dame u kadi kada trlja grudi kako bi se oslobodila napetosti. To je ono što naša emisija može ponuditi, a po mom mišljenju nitko nikada nije ponudio. Nikada prije niste vidjeli tu scenu, zar ne? Čudno je, neugodno je, seksualno je, nevino, lijepo. To je aspekt biti žena o kojem nisam ni razmišljao kao muškarac. Gledati ove dvije žene, da Leanne tako prijeđe granicu... govori vam nešto i o njenom karakteru i kamo ide.

I kad smo je snimali, glumci su rekli 'Vau, to je ludo moćno.' Ne možete ni prstom dotaknuti koji je to žanr... Čudi me da nam je Apple dopustio da napravimo tu scenu! [smijeh]

TAKOĐER: To je bio prizor koji sam, kad sam pisao, pomislio ovaj je emisija koju želim napraviti. Uvijek je bilo kao 'Tko će ovo kupiti?' Bilo je mnogo, mnogo mreža koje nikada ne bi prikazale tu scenu. Uvijek je bio izazov - radim nešto što je prilično rizično ovdje, hoćemo li ovdje pronaći prave ljude? Nitko me nikad nije tražio da ga izvadim...

Je li bilo tako nešto, gdje ste se morali obuzdati?

MS: Ne, ostavili su nas na miru. Ali ako nešto kažu, mogli bi reći... ‘Jeste li sigurni da vam to treba?’ Da, trebamo. Ali nisam ni dobio to pitanje na toj sceni, što je nevjerojatno.

TAKOĐER: To je nježna scena. To je lijep trenutak. Ali ako na to gledate na pogrešan način, onda nije. Mislim da je to neka poanta emisije.

MS: Vrlo je sirovo. I nadam se da ćemo ih imati više.

Govoreći o osjetljivim ili tabu temama, kao pisac, kako pristupate temi kao što je gubitak djeteta, u smislu istraživanja i osiguravanja da dođe na ekran na promišljen način?

TAKOĐER: Istražujući to, imamo posla s likovima koji čine pogrešnu stvar. Dakle, istraživanje će vam uvijek reći što ispravan stvar će biti. Ovo je brzo rješenje, papirna verzija koju će ti likovi tražiti. Žele sve, i žele sve sada. Isto vrijedi i za ozdravljenje.

Činilo se kao da bi preduboko istraživanje ovoga bila velika pogreška. Htio sam znati kakva je tvoja reakcija na suočavanje s ovakvom vrstom gubitka. Poznajem ljude koji imaju slične vrste gubitaka... Mislim da što je neugodnije, to više želim napisati. Točka u kojoj postaje 'ne znam kako ću ovo učiniti' postaje stvarno zanimljiva stvar za pisanje. U trenutku kad ga vidim prije nego što sjednem - nema smisla pisati. Napisano je samo po sebi.

Osobito s nekim stvarima koje smo radili sa [Slugom] i što je Night režirao, to je bila najneugodnija stvar koju sam napisao.

Razmišljajući o neugodnim scenama, ona koja mi strši u mislima je scena jegulje gdje je prikovana za dasku za rezanje. Jeo sam u to vrijeme, nije najbolja ideja! Razgovarajte s nama kroz to, od početne ideje do izvedbe.

TAKOĐER: Ideja za mene: išao sam na ugostiteljski fakultet kad sam bio mlad i trebao sam biti kuhar. Imao sam 17 godina i moj prvi tjedan na ugostiteljskom fakultetu iznijeli su živu jegulju i naučili nas kako oderati i ubiti jegulju. Ostalo je sa mnom. Dakle, kad sam ovo pisao, pokušavao sam se osloniti na ta iskustva. Znajući da pišem kuharu, kakvo je moje iskustvo? Osjećao sam se kao da ovo nekome moram pokazati.

Tematski se uklapa u priču u kojoj je i mrtav i živ u isto vrijeme. Opet, to je jedna od onih scena u kojima jednostavno pogađa toliko različitih oznaka koje sam tražio. Također, da otkrijete Leanne... mislite da je ova djevojka neprobojna i pokazujete si da se ne može nositi s njom. Po tome vidite njezinu nevinost i naivnost. To je ono iskustvo iz stvarnog života koje im ponekad ubaciš jer su tako sjajne.

MS: Ta posebna scena je zabavna i visceralna, ali vrlo metaforična. Nešto što je preminulo, ali još uvijek živo. To je iluzija - je li još živa? Sve te stvari o čemu je zapravo riječ u emisiji. To je sjajno proširenje hedonizma kuće. Čini se kao očigledna ravnodušnost prema važnim stvarima. Da žive na ovaj jeziv način.

TAKOĐER: Tako su nonšalantni. Dorothy jede kroasan, pije kavu i postavlja pitanja o Leanne: Jeste li prije jeli jegulju? Ne, jer to rade svaki tjedan. Jer nije neobično.

MS: Kako serija bude napredovala, vidjet ćete kako Leanne uči o svojoj obitelji i vidi neke ne baš sjajne aspekte o njoj.

Jedna od velikih debata koje se trenutno vode, osobito s drugim streaming servisima, jesu tjedna izdanja naspram modela 'sve u jednom trenutku'. Gdje stojite na toj strani argumenta?

MS: Snažno osjećam da svi žele popiti. Dakle, ne radite to. Pogotovo s misterijom.

Zar nisi binger?

MS: Ne. Trebali biste piti stvari o kojima se ne razmišlja. Ako je to Doritova torba, samo naprijed i uzmite čips koliko želite. Ali ako su Sopranovi, želim pričekati do nedjelje, želim razmišljati o tome što to znači i želim čeznuti za tim. Više postaje dio vašeg života.

U našem konkretnom slučaju, naš je misterij pa najmanje za prvu grupu ljudi koja ga vidi – prvih 10 tjedana ili što god da je – prisiljeni ste ga gledati određenim tempom. Ti ljudi će reći svijetu da smo ga voljeli, nismo ga voljeli ili bilo što drugo. Oni će imati najjaču povezanost s tim. Neki od novinara su cijelu stvar popili u dva dana. Možete to učiniti, ali jesu li stvarno uživo s četvrtom i devetom epizodom? Jeste li to osjetili? Ili si toliko jeo? Kao i sve, ako pojedete tonu toga, zaboravit ćete.

Pokušavam smisliti uslugu streaminga u kojoj se sjećate određene epizode. Štoviše, mogu reći 'Hej, čak i pokazuje da voliš, sjećaš li se Stranger Things pete epizode prve sezone?' Ne, ne sjećaš se.

Želim biti dio razgovora što je duže moguće. Budući da je to misterij, želite da ljudi budu za hladnjakom vode i govore „Mislim da je to ovo. Ili je luda. Ili nije istina. Ili je to napravio vrag.’ Neka to učine ili pričaju o jegulji prije nego što ti pokažem sljedeću jegulju.

Teorija o tome kako smo dospjeli, rekli smo da im damo tri epizode tijekom praznika kako bi stvarno shvatili, a zatim ih natjerali da gledaju jednom tjedno. Ali razgovarali smo o tome da radimo jednu epizodu tjedno, takve stvari.

Želim razgovarati o zaokretima. Prva epizoda ima završni obrat s Jerichonom koji se vraća u život i zamjenjuje lutku – što čini dobar obrat?

MS: Nikada o tome ne razmišljam tako – riječ 'twist'. Jer toliko zvuči kao naša namjera, naš kraj. Na kraju, pretpostavljam da je to više kao realizacija, kada ste inherentno u žanru trilera, koji je u biti poput misterija... bit će odgovora na misterij. Bit će još tragova. To je u biti kap informacije. Dakle, lik uči određenu količinu informacija koju nisu očekivali. To je žanr u kojem se nalazimo.

Zaokret je gotovo kao, 'gotcha!' i zamišljen je na način koji djeluje vrlo proračunato. Pogotovo kada se bavite pripovijedanjem orijentiranim na točku gledišta. Zbog toga ste vrlo ograničeni u pogledu onoga što se događa izvan ove sobe, zašto smo vas doveli ovamo, takve stvari. Publika je već na rubu. Zašto su na rubu jer nemaju dovoljno informacija.

TAKOĐER: Osobno, kada vidim obrate, kada oni rade shvatite da priča funkcionira na dvije razine. Način na koji si to gledao u početku je fantastičan, onda nešto otkriješ i mogao si to vidjeti i drugačije. Ovo je jako povezano s predstavom. Za mene su uvijek postojala dva jasna načina na koja možete gledati emisiju. Možete se nagnuti prema čudu ili se možete nagnuti prema zločinu. Tražite od publike da unese dio sebe u tu priču. Želite li vidjeti dobro ili želite vidjeti loše ovdje? Radit će na obje razine. To je ono na čemu smo jako naporno radili. Nikada nije jedna stvar. To ga ne čini preokretom. To samo znači da je na vašoj interpretaciji.

Sluga je već pokupljena za drugu sezonu. Iako ne možete govoriti o pojedinostima, rekli ste da imate već isplaniranih 60 epizoda – što možemo očekivati? Hoće li to biti nastavak ili antologija?

MS: To nije antologija. To je izvorno bilo nešto što smo nudli na način u svojim ranim fazama, ali odlučili smo to učiniti kao jednu priču.

Kada odaberemo 60 [epizoda], mi samo biramo proizvoljno susjedstvo u smislu forme... U svijetu u koji ciljamo, mi samo ciljamo u taj okvir strukturno. Dakle, ako se pretvaramo da je šest sezona, znate da je na kraju druge sezone kraj prvog čina. Dakle, forma predstave se može mijenjati.

Zabavno je vidjeti orijentire kojima treba težiti. Kada vidite emisije za koje znate da nemaju svoje orijentire, možete to osjetiti. Mislite da time dobivate slobodu, ali nesvjesno se zajebavate jer ćete dodati ovo i dodati ono. Morate smisliti odgovor nakon činjenice, nakon što su sve ove stvari napravljene i dodane.

TAKOĐER: Ne gledam na to koliko daleko možemo odgurati priču, gledam na to koliko daleko mogu rasti likovi. Mogu to gledati Leanneinim očima: upoznajemo 18-godišnju djevojku koja se seli u veliki grad. Želim odvesti taj lik do točke u kojoj ona čini sve greške koje treba napraviti, ona raste do točke u kojoj treba rasti.

Nova epizoda Servanta izlazi svakog petka na Apple TV+