Najbolje priče o doktoru Doomu svih vremena

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Malo je zlikovaca toliko kultnih kao Doktor Doom. Zeleni plašt i metalni oklop vladara Latverije stvaraju osebujan izgled koji bi se sam po sebi istaknuo.

Ono što ga čini više od samo ovoga je definicija i tekstura koju je njegov lik dobio tijekom mnogih priča u kojima je nastupao od svog stvaranja 1962. godine.

On je antagonist koji posjeduje intenzivnu moć i to izvodi ne samo svojim postupcima, već i svojim zapovjedničkim glasom - a ovo su najbolje priče Doktora Dooma koje to ilustriraju.

10. Knjige propasti

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Budući da je tako rasprostranjen negativac od ranih dana Marvelovog svemira, može biti teško dobiti sveobuhvatan pregled o razmjeru povijesti Doktora Dooma.

Krajem 2005. do početka 2006. napisao je Ed Brubaker Knjige propasti konsolidirao poglavlja svog života koja su prethodila dolasku Fantastične četvorke. Uglavnom, to je priča u stilu Cliffs Notes jer Brubaker ima velik dio vremena za pokrivanje i uvijek održava stvari koje se kreću s jednog velikog događaja na drugi.

Slijed kadriranja za ograničenu seriju prikazuje vladara koji daje refleksivni monolog o svojoj mladosti. Pablo Raimondi, Mark Farmer i Brian Reber hvataju lik u prskanju u kojem njegovo lice dominira perspektivom. Nakon što je pokazao tko je Doom postao, kreativni tim se vraća u sjećanje na Victorovo djetinjstvo, dopuštajući da njihova glavna uloga pripovijeda o njihovom putu da postane vladar Latverije.

Zaokret završnog izdanja na stranu, cjelokupno iskustvo čini ujednačeno prepričavanje u kućnom stilu, što čini dobru polaznu točku. Slijedom ovog razdoblja njegove povijesti u trgovačku priču s mekim uvezom, jasno se prikazuje vremenska crta, ali i dalje naglašavaju odnosi – njegova obitelj, rani odnosi s Reedom Richardsom i Benom Grimmom na sveučilištu, njegov kraljevski savjetnik Boris i ostatak njegovog romskog klan – to je definiralo čovjeka kakav je postao Victor von Doom.

9. Apsolutni stupanj/Fall Out

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Marvelova sama učestalost događaja tijekom '10-ih završila je otmom nekih od njihovih narativa u tijeku serije, iako je Al Ewing dokazao da ima sposobnost zadržati zamah i učiniti najvažnije točke relevantnim za priču koju je već pričao.

2014. godine Loki: Agent iz Asgarda #6 i #7 dobro pokažite ovo. Cjelokupni narativni cilj serije prati Lokijevo putovanje da promijeni svoju sudbinu i odluči svoju sudbinu. Ovi problemi čine Dooma strašnim neprijateljem s kojim se suočava, jer vjeruje da će Loki dovesti do uništenja Latverije u budućnosti. Jorge Coelho i Lee Loughridge bave se umjetničkim zadaćama, a njihov prikaz pustog krajolika gdje je Latveria nekoć stajao je hladan i surov.

Postoje manje reference na Magneto, Crvenu lubanju i Hatewave, no Ewing drži stvari usredotočenim na boga prevaranta i vladara Latverijinog obračuna.

Doomova moć prikladno je demonstrirana u njegovoj sposobnosti da naoružava sam koncept priča, ne samo u tome kako uhvati u zamku svog odlučnog neprijatelja, već u rekontekstualizaciji postojećih ideja poput prevladavanja Doombota. Čak iu sporednoj ulozi, Doomov lik je u potpunosti prikazan, kako u mogućnostima njegovih postignuća, tako iu tome kako ga njegova oholost može nadvladati.

8. Osvetnici: Dječji križarski pohod

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Suprotno tome, neke knjige sadrže priče toliko velike da se uspiju osjećati masivnim i prostranim svemirom.

Objavljeno između 2010. i 2012. Osvetnici: Dječji križarski pohod od Allana Heinberga i Jima Cheunga jedna je takva ograničena serija. Fokus je na dvojici Mladih osvetnika; Speed ​​i Wiccan, koji bi mogli biti reinkarnacije djece Grimizne Vještice i svi su krenuli u potragu za njom, pronašavši je u Latveriji i krenuli u brak s Doomom.

Čak i kada se serija temelji na nekim od najvećih priča tog doba kao što su Osvetnici: Rastavljeno i Kuća M , Heinberg i Cheung nikad se previše ne zaglave u potrebi da zastanu i objasne sav kontekst. Svako se izdanje kreće brzinom bez daha, a razumijevanje Mladih Osvetnika o tome što se dogodilo neprestano se mijenja, a da ne spominjemo broj Osvetnika i X-Men koji se pojavljuju na više točaka u priči.

Velika glumačka postava znači da Doom ne zauzima toliko svjetla reflektora kao u ostalim unosima na ovom popisu, ali pokazuje koliko se dobro uklapa u Marvelov svemir. Čak iu seriji koja ne sadrži Fantastičnu četvorku, on je pametan i lukav antagonist koji naše brojne heroje drži na nogama.

7. Porijeklo Doktora Dooma/Konačna pobjeda Doktora Dooma

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Naravno, ne zaboravimo kada su Stan Lee, Jack Kirby, Chic Stone i Sam Rosen prvi put definirali prošlost lika. 1964. godine Fantastična četvorka Godišnji broj 2 bio je do vrha ispunjen s dvije priče (kao i cijelim nizom pin-upova u sendviču između njih) od kojih je prva naslovnog porijekla.

Unatoč nekim nesretnim uvredama, Lee i Kirby slikaju mladog Victora von Dooma, koji je već izgubio svoju majku – ne znajući pravi opseg njezina života – a uskoro gubi i oca iscjelitelja, zbog vladajućeg baruna od Latverije bijes zbog vlastite žene na samrti. Doomovo životno putovanje na kraju ga vodi u Ameriku, gdje prvi put susreće Reeda i Bena, kao i nesreću koja ga dovodi do usvajanja svog legendarnog oklopa. U međuvremenu, druga priča je još jedan od njegovih sukoba s Fantastičnom četvorkom.

Lee i Kirbyjev rad na Fantastičnoj četvorci njihov je vrhunac mašte, kvaliteta koju oslikava mašta koja je izložena u cijelom. Doomovo porijeklo bogato je detaljima unatoč tome što ima samo dvanaest stranica. Međutim, genijalan potez proizlazi iz toga kako Kirbyjevi perspektivni odabiri u drugoj priči izbjegavaju prikazivanje Doomovog lica, čak i kada se on na kraju razotkri, dopuštajući tumačenje da je to samo manja nesavršenost zbog koje inače ostaje prekriven.

6. Fantastična četvorka: 1234

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Tijekom svog vremena igranja u Marvelu i DC sandboxu, Grant Morrison se uvijek pokazao vještim u pisanju heroja u širem kontekstu njihova mjesta u industriji. 2001. napisali su Fantastična četvorka: 1234 , serija od četiri izdanja koja Fantastičnu četvorku i Dooma tretira kao upletene u iste stare bitke. Jae Lee i José Villarrubia svojom umjetnošću unose melankolični duh, kako bi uhvatili tugu tematske premise.

Morrison izbacuje Reeda iz jednadžbe za veći dio priče. Otišao je raditi u laboratorij, a u toj odsutnosti, Doom napada. Ne oružjem, već ponudama onoga što žele Ben, Sue i Johnny. Doom počinje s Benom, sugerirajući da ga može ponovno pretvoriti u čovjeka. Ben prihvaća, samo da bi dogovor imao nuspojavu u stilu majmunske šape, prvi korak u Doomovom pokušaju da razbije obitelj.

S drugim brojem kreće bujičan pljusak – motiv koji odgovara tmurnom i palu raspoloženju. Ipak, čak i kada Reed na veliko uđe u priču, kreativni tim ne odbacuje svoje veće brige kako bi ga natjerao da spasi dan u uistinu trijumfalni trenutak. Doom će uvijek pronaći način da nakratko dobije prednost, a Reed će uvijek ustati u susret s tim.

Oni će zauvijek biti zaključani u bitci na ovaj način, što je za Dooma tragičnije jer to znači da su njegove pobjede još prolaznije.

5. Interludij

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Jedan od razloga zašto je Doomova dinamika s Fantastičnom četvorkom toliko zanimljiva je solo vs. obiteljski aspekt koji stvara involviranu napetost; uvijek imaju na koga računati, a on je često sam.

Godine 1983. John Byrne je pisao i crtao Fantastična četvorka #258 , interludij u kojem se ekipa uopće ne pojavljuje; umjesto da se u potpunosti usredotoči na Dooma i posebno na to kako razmišlja o održavanju svoje ostavštine.

To se prvenstveno radi putem Dooma koji provodi vrijeme s dječakom zvanim Kristoff, koji je postao vladarev štićenik nakon smrti dječakove majke, upoznajući ga s jednako potrebnim zadacima pokretanja kalibracija na nekim Doombotovima i odlučivanja o sporovima njegovih ljudi . 'Važno mi je da znaš te stvari', kaže on djetetu. Nismo upoznati s ničim što građani koji su došli da ih saslušaju imaju reći; umjesto toga odnos dvojca zauzima fokus.

Naravno, Kristoff ne može u potpunosti shvatiti sve što mu se govori, a Doomov bijes eksplodira nakon jedne takve percipirane uvrede. Hladan, reflektirajući metal njegove maske suprotstavljen je strahu na licu mladog dječaka, emocija pojačana vrućim bojama Glynis Wein. Koliko god Doom u svom štićeniku vidio potencijal, kao budućeg vladara i priliku za utemeljenu obitelj, Kristoff mu ne može parirati po želji da uništi Fantastičnu četvorku.

Čak i kada Doom ima bliske ljude, on je i dalje sam u tom pogledu.

4. Zaklada

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Iako s vremena na vrijeme rade zajedno. Jedan primjer za to je tijekom mandata Jonathana Hickmana na Fantastic Four i njegovog sestrinskog naslova Future Foundation.

Tijekom Rata četiri grada, činilo se kao da se Doom herojski žrtvovao kako bi spasio dan, ali Hickmanovo posljednje izdanje - Fantastična četvorka #611 , pod nazivom 'Foundation' – 2011. vratio ga je, osim što je otkrio kako je uspio preživjeti, kao i što je radio kako bi bio zaposlen. Priča se izmjenjuje između ovog nevidljivog razdoblja Doomova života koje odražava biblijsko kazivanje o tome kako je Bog stvorio svemir – iako se mora reći da Bog nikada nije imao na raspolaganju Rukavicu beskonačnosti – i današnje napore Reeda, Nathaniela i Valeria Richards da ga spasi.

To nije nužno pitanje koje se može čitati samo po sebi, jer njegove najveće snage dolaze iz toga što je kulminacija svega što je Hickman izgradio tijekom svog vremena s likovima do tog trenutka. Bez obzira na to, energični stajling Ryana Stegmana i Paula Mountsa svakako se može cijeniti bez šireg konteksta cijele serije.

Od oštrine načina na koji otvaraju pitanje do stranica više kozmičkih razmjera, na njihovim se stranicama može pronaći obilje karaktera, a priča kulminira sjajnom Doom linijom svih vremena: 'Bila sam bog, Valeria . Našao sam ga... ispod sebe.' U to vrijeme, činilo se da je ovo mjesto gdje Hickman napušta Doom.

Sada djeluje kao nagovještaj Tajnih ratova, ali o tome kasnije.

3. Ispod kože/Nezamislivo

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Govoreći o Valeriji, Doomov odnos s njom postupno je postao jedna od intrigantnijih kvaliteta obaju likova.

Doom je pomogao Sue pri porodu, a 2003. godine posljedice su se pojavile u obitelji Marka Waida i Mikea Wieringa. Nezamislivo , vrhunac njihovog trčanja. Iako je luk naveliko slavljen otkako je objavljen, ljudi često zaboravljaju snagu prethodnog izdanja, Fantastična četvorka #67 ili 'Pod kožom', koji dodaje još jednu boru Latverijevoj pozadinskoj priči – žena iz njegove mladosti po imenu Valeria koja je nestala godinama prije – kao i otkrivanje njegovog prelaska sa znanosti na čarobnjaštvo, postavljajući pozornicu za njegov napad u #68-# 70 i #500.

Doom ide za djecom, a Waidov scenarij usvaja horor pristup, komunicirajući s mladom Valerijom Richards na način koji njezina obitelj ne može vidjeti i zarobljavajući Franklina u paklu. Wieringo, radeći s Karlom Keselom, Laryjem Stuckerom i Paulom Mountsom, veličanstven je u glumi; glavni zagovornik onoga što pomaže prodati Doomovu nemilosrdnost. Čini se da je Fantastična četvorka uistinu potresena njegovim pokušajima da ih razbije kao obiteljsku jedinicu, kao kad shvate da nešto nije u redu s Valerijom.

Naravno, on također vodi računa o tome da izvrši akciju kada dođe vrijeme i luk više nego opravda nadogradnju Fantastične četvorke koja ide u ofenzivu. Zajedno s Waidovim pronicljivim pisanjem o prirodi obiteljskog odnosa koji je u središtu Fantastične četvorke i njihovog s Doomom, čini priču koja je veliki obračun za vijekove - onu koja također osigurava posljedice za nastavak trke i različita karakterna dinamika u igri.

2. Doktor Strange i Doktor Doom: Trijumf i muka

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Nisu svi izvorni Marvel Graphic Novel linija pobjednici, ali linija je dom klasičnih priča kao što su Smrt kapetana Marvela , Bog voli, čovjek ubija i jedan od zanimljivih za ovaj popis – 1989. godine Doktor Strange i Doktor Doom: Trijumf i mučenje .

Scenarij Rogera Sterna pronalazi dva lika pozvana u hram u Indoneziji kako bi sudjelovali na turniru. Stephen Strange na kraju postaje pobjednik i postaje Sorcerer Supreme, dok doktoru Doomu ispunjava jedna želja – osloboditi dušu svoje majke iz zatočeništva demona. Tako se stvara nevjerojatan savez i par putuje u pakao kako bi dovršio zadatak koji je pri ruci, suočavajući se na tom putu licem u lice s Mephistom.

Scenarij zadire u aspekt Doomove povijesti koji su ukratko spomenuli Stan Lee i Jack Kirby i pronalazi nove dubine s kojima će ga istražiti, koliko god mu je u određenoj mjeri potrebna Strangeova pomoć, njegovu želju pokreće taj snažan osjećaj za djelovanje to ga čini tako intrigantnim skitničkim elementom.

To je također i najizgledniji unos na popisu, zahvaljujući Mikeu Mignoli i Marku Badgeru. Brzo dođu do postavljanja ćudljive atmosfere, s ranom pločom Doom trekinga kroz teške uvjete. Tijekom vremena provedenog u hramu koriste se tamno-crnim interijerom, osvijetljenim jedino magijom kojom raspolažu razni natjecatelji.

Flashbackovi su preneseni tmurnim zrakom, a putovanje titularnog dvojca u pakao definirano je apstraktnim krajevima i eksplozijom kvalitete koji definiraju intenzitet lokacije. Do kraja priče doista se osjećate kao da ste bili tamo i natrag s njima.

1. Tajni ratovi

(Zasluga za sliku: Marvel Comics)

Malo ljudi uspijeva uništiti Marvelov svemir i sigurno nisu prestali objavljivati ​​stripove s ovim, ali nekoliko stranica ima toliku gravitaciju kao ona u Tajni ratovi na kojem piše 'Marvel Universe 1961-2015' kao nadgrobni spomenik. Događaj koji završava sve događaje dolazi od Jonathana Hickmana, Esada Ribića, Ive Svorcine i Chrisa Eliopoulosa.

To je izravan nastavak njegovih Osvetnika i Novih Osvetnika, u kojima timovi nisu uspjeli zaustaviti univerzalno destruktivne Upade. U olupini svega, Doktor Doom stvara Battleworld od krhotina svjetova koje bi mogao spasiti, čijim krpenjem vlada. To je priča koja najbolje pokazuje silnu moć i odlučnost za koju je sposoban. Unatoč opsegu velikih uloga u igri, to se u konačnici prerasta u sukob između Dooma i Reeda - fizički koji se postupno prebacuje u psihološkiju bitku njihovih umova i ideala.

Kao kulminacija svega što je Hickman do tog trenutka radio u Kući ideja, funkcionira kao izvanredna završna teza o njih dvojici, kao konkurentima i bliskim jednakima, priča usredotočena na karakter čak i na kraju svjetova.