Priča iza slobodnog dana Ferrisa Buellera


Najveći film Johna Hughesa dugo je stigao u kina, a ideje za scenarij sežu do njegove mladosti.

U to su vrijeme Jim Carrey, Johnny Depp i Tom Cruise bili blizu da igraju Ferrisa.

'Sportosi, motoglavi, štreberi, drolje, krvoprolići, waistoidi, dweebies, kreteni - svi ga obožavaju.' Pa hajde da saznamo kako je pravednik dobio slobodan dan iz škole...







1. Mladačke inspiracije

Iako je otišao u zapisnik da negira da je izravno odgovoran za inspiraciju Ferrisa Buellera, odvjetnik/govornik Edward McNally može polagati pravo na neke od elemenata koji bi se na kraju pojavili u špekulativnom zabušatu.

McNally i Hughes odrasli su u Northbrooku u Illinoisu i pohađali Glenbrook North, gdje bi Hughes jednog dana snimao scene u kojima se Sloane (Mia Sara) tješila zbog lažne smrti rođaka.

Buellerovu sposobnost da postigne slobodne dane u školi lako je pobijedila McNallyjeva vlastita - dok je Ferris imao devet dana vani, budući legalni orao uspio je 27, prvenstveno zahvaljujući bolnicama koje je napisala njegova sestra Sheila.

Zapravo, kada su njegova mlađa braća donijela bilješke od njihove stvarne majke, dekan škole im je odbio vjerovati, zahvaljujući drugačijem rukopisu. E sad to je komedija...

McNally je svoje izostanke iz škole koristio za eskapade slične Buelleru, uključujući jedno putovanje u Chicago s prijateljima u kojem je posudio automobil vlastitog oca - ljubičasti Cadillac.

Nakon što su stavili 113 milja na brojač kilometara, momci su podigli auto, baš kao što se događa s Ferrarijem Cameronova oca u filmu, i vratili gume kako bi uzeli vrijeme vožnje.

Iako se auto nije zabio u jarugu, brzo je odletio 10.000 milja. Da, McNally stariji je primijetio.

Oh, i McNally je imao najboljeg prijatelja koji je dijelio s Hughesom. Njegovo ime? Buehler.

Posijano je sjeme, ali prvo je Hughesu trebalo još malo životnog iskustva...

Sljedeći: Put do Ferisa

[Prijelom stranice]





2. Put do Ferisa

John Hughes nije baš odustao i krenuo u avanture poput svoje buduće kreacije.

Ali poslušao je savjet koji će jednog dana napisati i uhvatiti se za svoju sudbinu.

Godine 1979. radio je u reklamnoj tvrtki Leo Burnett u Chicagu. Iako je bio uspješan tekstopisac, njegov pravi poziv bio je u šaljivom materijalu, koji je godinama slao (i prodavao) stripovima prije nego što je ušao u svijet reklama.

A u isto je vrijeme škrabao za National Lampoon, prema dogovoru sa šefom Robertom Nolanom u oglasnom timu.

Čak je i savladao jedan od Buellerovih malih trikova kako bi sebi dobio više vremena za rad na Lampoonu - ostavio bi šalicu kave na svom stolu pored pisaće mašine.

Varka? Kad je Nolan svratio da ga potraži, vidio bi kavu i zaključio da Hughes uzima pauzu za zahod - dok je u stvarnosti bio u New Yorku, sastajao se sa svojim šefovima Lampoona.

Međutim, na kraju je odlučio da će se prebaciti na komediju - točnije, scenarije - s punim radnim vremenom i napustio je posao kako bi započeo karijeru u filmu.

Iako nije odmah postigao veliki uspjeh, dobio je zadatke za pisanje nekoliko scenarija, uključujući prvi koji je prodao, Horror High (koji je završio kao National Lampoon's Class Reunion).

Mladi scenarist bio je frustriran tim ranim danima, jer su mu redatelji bili mrski dopuštati snimanje, a on je izgarao od želje da nauči više o snimanju filmova.

Ipak, jedna stvar iz njegove reklamne prošlosti stvarno mu je pomogla da ovlada umijećem snimanja filmova - imao je izvrsne prezentacijske vještine, znao je svesti priču na samo jednu rečenicu prije nego što je objasni i uvijek je znao kada upotrijebiti humor da razbije napetost.

Zvuči pomalo kao Ferris, zar ne? Ali prije nego što je uspio poslati Buellera po Chicagu, morao je zaraditi svoje redateljske nagrade...

Sljedeći: Filmovi prije Buellera

[Prijelom stranice]





3. Filmovi prije Buellera

Ubrzo je Hughes počeo vidjeti rezultate. Njegov scenarij za National Lampoon's Vacation (prilagođen iz komično istinite kratke priče koju je napisao kako bi privukao pažnju časopisa) donio mu je veliki uspjeh kada je film postao hit, a gospodin mama je također stigao 1983.

Budući da je Hollywood čvrsto zainteresiran za poslovanje s njim, Hughes je postigao više pisateljskih koncerata, uključujući niz doktorskih radova koji su mu donijeli nula kredita, ali novac koji mu je trebao da nastavi.

Shvativši da je tržište tinejdžerskih filmova ponovno eksplodiralo zahvaljujući poput Fast Times At Ridgemont High i Risky Business, Ferrisov je kreator svoju pozornost usmjerio na živote, ljubavi, brige i trijumfe mladih ljudi.

I odlučio im je dati više glasa od većine, kao što je rekao filmskom stručnjaku za Chicago Tribune Geneu Siskelu 1985. godine.

'Mnogi filmaši prikazuju tinejdžere kao nemoralne i neuke s aktivnostima koje su prilično niske.

'Čini se da misle da tinejdžeri nisu baš bistri. Ali nisam otkrio da je to slučaj.

'Slušam djecu. poštujem ih. Ne poništavam ništa što imaju za reći samo zato što imaju samo 16 godina.'

I Hughes bi ispunio to obećanje, isporučivši takve poput Sixteen Candles, The Breakfast Club, Pretty In Pink i Weird science, bilo kao pisac ili redatelj.

S nizom hit filmova pod svojim pojasom, pisac/redatelj mogao je nastaviti s jednom od svojih omiljenih priča. Onaj izvučen iz trenutaka iz vlastitog života.

Vrijeme je za Ferrisa...

Sljedeći: Skripta

[Prijelom stranice]





4. Scenarij

Dok je bitna priča o avanturi podmuklog ljenčarka u Chicagu ostala ista kroz snimanje i objavljivanje, originalni scenarij za Ferrisa Buellera ima nekoliko značajnih razlika.

Kao prvo, Ferrisova obitelj je veća, s mlađom braćom i sestrama, Toddom i Kimberly, predstavljenima rano (i, prema različitim izvješćima, snimljeni, ali izrezani iz konačnog otiska).

A naš heroj je prvobitno trebao ukrasti obveznicu iz očevog ormara, zatim je uzeti i unovčiti zajedno sa Sloaneom u banci kako bi financirao svoje divlje vrijeme - koje je završilo na podu rezonice, budući da ga Hughes nije želio natjerati izgledati kao lopov.

Referenca na Ferrisa koji je u radijskoj emisiji rekao da se želi voziti svemirskim šatlom prije nego što umre kasnije je izrezana nakon nesreće Challengera

Također nema dijaloga za predavanje o ekonomskoj šumi koje je održao uspavljujući učitelj Bena Steina (više o tome možete pronaći na stranici 6.)

Konačno, dok su Edward McNally i Hughes poznavali Buehlera u školi, Ferrisovo prezime je uglavnom zaslužno za redateljevog prijatelja iz djetinjstva Burta Buellera.

S napisanim scenarijem, Hughesu je trebala glavna...

Sljedeći: Borba za pronalazak Ferrisa

[Prijelom stranice]





5. Borba za pronalazak Ferrisa


S obzirom na to da je on u fokusu filma i da je na ekranu veliki dio vremena trajanja, Hughesu je bilo bitno pronaći savršenog Ferrisa.

Tko god je dobio ulogu, morao je biti sposoban izvući karizmatičan, drzak, znalački, duhovit i slobodan.

A splav mladih glumaca - od kojih su većina sada megazvijezde - razmatran je za glavnu ulogu.

Tko? Pokušajte John Cusack, Jim Carrey, Johnny Depp, Tom Cruise i Robert Downey Jr.

I u jednoj od onih čudnih hollywoodskih situacija sa šest stupnjeva, Michael J Fox bio je na popisu, ali Eric Stoltz, kojeg je Fox zamijenio u Povratku u budućnost, zapravo se približio osvajanju uloge, postigao je audiciju za Ferrisa.

Na kraju je ipak posao dobio mladi glumac po imenu Matthew Broderick, poznat ponajviše po WarGamesima i Ladyhawkeu.

Broderick se pokazao kao izvrstan izbor za glavnu ulogu, ubacivši improvizacije (uključujući sintisajzer koji kašlje) i plesne pokrete.

Nakon filma, Broderick je izrazio zabrinutost zbog toga što je bio tipiziran jer je bio toliko identificiran s ulogom: 'U to vrijeme, pametno ili glupo, želio sam se uvjeriti da mogu raditi druge stvari, jer je Ferris Bueller bio toliko uspješan da me to zabrinjavalo ', rekao je za The Onion.

'Ja sam napola Židov, znaš, pa sam sklon puno brinuti. Mislio sam da nikad neću moći ništa drugo i da će se nešto loše dogoditi.

'Pa sam pomislio, 'Moram učiniti nešto drugačije', i namjerno sam neko vrijeme izbjegavao takve uloge.

'Ali tada mi se činilo da sam ušao u razdoblje likova koji su bili više poželjni ili šašavi. I na određenoj razini to nikad nisam razumio, jer mi se činilo da sam se prilično dobro snašao kao mudrac.'

Unatoč svojim brigama, bio je savršen Ferris. S njim na mjestu, Hughes je tražio podršku...

Sljedeći: Ostali se skupe

[Prijelom stranice]



6. Ostalo se okupi

Koliko god to sada izgledalo nevjerojatno, Alan Ruck zapravo nije bio prvi izbor za Camerona.

Ne, Hughes je taj dio stvorio za redovitog suradnika Anthonyja Michaela Halla.

'John je zapravo napisao Ferris Bueller umjesto mene. Oboje smo odlučili da trebam prijeći na druge stvari', rekao je Hall od tada.

»Trebao sam predah. Htio sam isprobati neke nove stvari. Tako sam napravio Out of Bounds. Mogu se samo sjetiti i zahvaliti Johnu. Zauvijek mi je promijenio život.'

Zašto je Hall odlučio proći? Zato što je već glumio Farmera Teda Geeka u Šesnaest svijeća, Briana Johnsona, štrebera u The Breakfast Clubu i Garyja Wallacea, još jednog štrebera u Weird Science, i bio je istinski zabrinut zbog toga što ga je netko tipizirao.

Nakon što je Emilio Estevez također preminuo, 29-godišnji Ruck dobio je ulogu, a ostalo je povijest, uključujući njegov improvizirani glas kao Sloaneinog oca, koji se temeljio na kazališnom redatelju za kojeg su on i Broderick glumili.

A ako ste mislili da je Hughes prošao dugi popis da pronađe Ferrisa, to nije ništa u usporedbi s nizom kandidata veličine telefonskog imenika za njegovu sestru Jeannie.

Kao što su Ellen Barkin, Kim Basinger, Carrie Fisher, Melanie Griffith, Linda Hamilton, Daryl Hannah, Holly Hunter, Kelly LeBrock, Anjelica Huston, Julia Louis-Dreyfus, Michelle Pfeiffer, Sigourney Weaver i Debra Winger, svi su se okušali u toj ulozi.

Ironično, Ferrisovu sestru na kraju je glumila Jennifer Grey, koja je izlazila sa svojim bratom na ekranu tijekom i kratko vrijeme nakon produkcije.

Greyev prijedlog je doveo do jednog od najboljih trenutaka u filmu - gubitnika Charlieja Sheena koji je opterećen drogom - otkad je uživala raditi s njim na Crvenoj zori.

Uz stvarnu predanost (ili samo zahvaljujući svom stilu žestoke zabave) ostao je budan 48 sati kako bi postigao željeni blesav efekt.

Mia Sara je bila prilično lak izbor, ali ime lika ima više od povijesti - dobila je ime po kćeri tadašnjeg šefa Paramounta Neda Tanena.

Konačno, tu je Ben Stein, koji zapravo ima diplomu iz ekonomije, a Hughes ga je zamolio da recitira pravo predavanje. Scena je potpuno nenapisana osim trenutka 'Bueller... Bueller' na početku.

Sad je imao gips na mjestu, Hughes je mogao pucati...

Sljedeći: Proizvodnja

[Prijelom stranice]



7. Proizvodnja

Pozivajući akciju po prvi put 9. rujna 1985., Hughes je snimio većinu filma ui oko srednje škole New Trier u Northfield Illinoisu.

Među ostalim snimljenim mjestima bili su različiti mještani u centru Chicaga (uključujući korištenje plovaka dok je Von Steubenova parada dana prolazila gradom) i srednja škola Glenbrook North, Hughesova stara alma mater.

Nije sve snimljeno po Illinoisu - eksterijeri obiteljske kuće Bueller (koju možete vidjeti gore) snimljeni su u Long Beachu u Kaliforniji.

Oni koji su užasnuti uništenjem Ferrarija mogu biti sigurni da je, zahvaljujući smanjenju budžeta, zapravo modificirani MG sportski automobil s dodanom školjkom od stakloplastike.

Tri su stvorena za film, a jedan je stvarno bio zbrojen dok je ekipa snimala pad u klancu.

Dobivši sve što mu je trebalo u limenci, Hughes je završio snimanje filma 22. studenog.

Ušao je u sobu za montažu i igrao se s raznim dijelovima - dodajući dodatne udarce nogom tijekom scene u kojoj Sloane napada Jeffreyja Jonesa, ogorčenog Deana Rooniea i pružajući poljubac između nje i Ferrisa dok Roonie promatra ispred škole.

Jedan od kontroverznijih aspekata filma bio je izbor soundtracka. Iako je Paramount prvotno želio nadolazeće glumce za film, studio je na kraju odustao od ideje u korist pjesama koje se lako licenciraju.

No, unatoč Hughesovoj tvrdnji da sam 'samo koristio ono što sam slušao u to vrijeme, bendove koji su mi se svidjeli. To je bio moj osobni ukus', nikada nije pristao objaviti soundtrack, brinući se da odabrane pjesme neće raditi zajedno kao jedan album.

Dok je zaključavao rez, Hughes se pitao hoće li imati još jedan uspjeh.

Nije se trebao brinuti...

Sljedeći: Dolazak

[Prijelom stranice]


8. Dolazak

Ferris Bueller's Day Off otvoren je s druge strane bare 11. lipnja 1986. U ono vrijeme, njegovo prikazivanje u 13030 kina smatralo se širokim.

Bio je to gotovo trenutni uspjeh, iako je zapravo otvorio drugo mjesto protiv - ironije u naslovu! - Rodney Dangerfield se vratio u školu.

Ali kada pogledate zbroj blagajne, Ferris je bio jasni pobjednik, zaradivši 70 milijuna dolara u prvom prikazivanju (iz budžeta od 6 milijuna dolara) i postao 10. film s najvećom zaradom iz 1986. godine.

Dugo su trajale glasine da bi se jednog dana mogao dogoditi nastavak, ali kako su glumci i njihov redatelj starili, to je sve manje vjerojatno.

Samo smo užasnuti da će netko jednog dana doći i ponovno ga pokrenuti.

Ipak, original je na ponosnom mjestu i imao je veliki utjecaj...

Sljedeći: Kult Ferisa

[Prijelom stranice]



9. The Cult Of Ferris

Naravno, čim je Hughesov film dobio ikakvo gledanje, Hollywood je želio iskoristiti naslov.

Unatoč prigovorima tvorca, Ferris Bueller u obliku sitcoma pokrenut je 1990. godine i među svoje redatelje uključio Billa Bixbyja (poznatijeg kao TV dr. David Bruce Banner u Hulk showu).

Ali nikad se nije uhvatio na isti način na koji je film uspio - i uspio je u kratkom nizu od 13 epizoda.

Međutim, Ferrisova privlačnost živi i dalje, uključujući i re-izrezane verzije trailera, poput one iznad.

U svibnju ove godine kuća koja se koristila kao Cameronov dom - znate, puno stakla, okružena drvećem - bila je na prodaju po cijeni od 1,5 milijuna funti.

Iako ne dobijete Ferrari, mjesto je prepuno Ferrisovih suvenira - uključujući slike glumačke ekipe na setu.

Citati iz filma (uključujući 'Bueller... Bueller...') od tada su ušli u jezik i barem dva benda - Save Ferris i Rooney temeljila su se na slici.

Stalno se pojavljuje na listama Best Of, uključujući Total Film's Greatest Comedy Films of All Time još 2000. godine (zauzeo je 23. mjesto).

I konačno, nije svaki film taj koji na kraju citira američka prva dama. Ali Ferris je osvojio to priznanje kada je Barbara Bush (supruga prvog predsjednika Busha) upotrijebila njegovu rečenicu 'Život se kreće prilično brzo' u govoru koji je napisao - ne sasvim slučajno - Edward McNally.

To je izazvalo veliku reakciju i gospođa Bush je nakon toga dodala svoju šalu - 'Neću reći predsjedniku da ste pljeskali više Ferrisu nego Georgeu...'

Kao ovo? Onda probaj...

Prijavite se za naš besplatni tjedni newsletter ovdje .

Pratite nas na Twitteru ovdje .