Igre koje su definirale Desetljeće: Journeyeva poruka mira uvela je novu eru za indie igre

(Zasluga slike: TheGameCompany)

Slavimo kraj nevjerojatnog desetljeća za igre, filmove i TV emisije. Journey je jedna od igara koja je definirala zadnjih 10 godina igranja, zauzevši 10. mjesto u našoj 100 najboljih igara desetljeća ljestvice. Čitajte dalje kako biste saznali zašto...

Monomit, ili putovanje junaka, bio je prokušani i istiniti predložak za interaktivne priče od rođenja pustolovnog žanra 1970-ih; igra u tri čina inicijacije, prepreka i razlučivosti koja se savršeno uklapa u paradigme obožavanja igrača u formatu videoigre. To je uređaj toliko ukorijenjen u DNK medijskog pripovijedanja, zapravo, da igrači jedva primjećuju njegovo postojanje, ta kružna pripovijest koja brusi u pozadini poput skrivenih zupčanika djedovog sata.

Ali Journey brine o skrivenim zupčanicima. Skidajući sve osim tog temeljnog monomita natrag u njegove rudimente, majstorski potez minimalizma te gamecompany kanalizira zvuk tišine kako bi filtrirao svoje univerzalističke poruke u pročišćeno zlato. Pod šutnjom, naravno, mislim na nedostatak izlaganja, teksta ili uopće bilo kakvog dijaloga, jer tko može zaboraviti uzbudljivu partiju Austina Wintoryja? Zadivljujuće djelo dinamičnog zvučnog dizajna, Journeyev soundtrack priča jednu za sebe, oslikavajući često podcijenjenu moć glazbe kao narativnog jezika.

Tamo i natrag

(Zasluga slike: Thatgamecompany)

'Doprinos Journeya igrama u ovom desetljeću je mnogostruk'

Filozofija dizajna 'japanskog vrta' tvrtke Thatgamecompany, koja daje prednost jasnoći umjesto nereda, slavi jednostavne radosti našeg medija koji se mahnito razvija. Lucidnost njegovog iskustva, gotovo potpuno bez korisničkog sučelja, omogućuje Journeyju da unaprijedi svoje kvalitete interaktivne terapije, usidrene nekim od najboljih vizuala svih vremena (koji, usput rečeno, još uvijek impresioniraju i oduševljavaju gotovo osam godina kasnije ). Svi se, dakle, sjećaju svog prvog igranja Journeyja, upravo zato što nije bilo kao ništa drugo što smo doživjeli prije, a dijelom i zato što je većina nas tiho plakala u kutu kad su se pojavili krediti.

Journeyjev doprinos igrama u ovom desetljeću je mnogostruk. Njeno početno izdanje za PS3 postalo je najbrže prodavana igra za PlayStation Network svog vremena, dokazujući da postoji održiv put za indie naslove na tada još uvijek u nastajanju digitalnih tržišta mainstream konzola. Njegova relativna kratkoća i odricanje od opsjednutosti igrama sukobima u to se vrijeme smatralo rizičnim, ali taj je uspjeh tako utro put nebrojenim drugim samoproglašenim 'simulatorima hodanja' i 'zen igricama' umjesto njega, od Abzua i Firewatcha do What Ostaci Edith Finch.

Journeyjev novi pristup multiplayeru, stvaranje trenutnih prijateljstava između potpunih stranaca, još uvijek se spominje kao kamen temeljac za programere koji danas pokušavaju pomaknuti granice online interakcije. Čak se i ta kultna planina koju smo vidjeli od prvih trenutaka čak pojavljuje u Kong: Skull Island, a redatelj Jordan Voight-Roberts priznaje da je igra 'jedna od mojih najdražih stvari... ikada'.

Putovanje koje vrijedi poduzeti

(Zasluga slike: Thatgamecompany)

No, možda najvažnije od svega, novi igrači nastavljaju otkrivati ​​Journey do danas, pored onih, poput mene, koji se često vraćaju na njegove mirne, sjajne obale kad god buka stvarnog svijeta počne nadvladavati. Jedno je od istinskih trajnih užitaka našeg medija da danas možete uskočiti u Journey, a još uvijek pronaći druge odjevene figure kako graciozno piruetiraju među pijeskom.

O čemu je zapravo Journey? Sve. Ništa. Što god želiš da bude. Naravno, mogli bismo provesti analizu okvira po kadar različitih putokaza i simbola igre, spajajući njene različite niti zapleta putem vrste forenzičke analize koja se obično čuva za produkciju Hidea Kojime, ali prava ljepota Journeya je u tome što ne ne treba ga razumjeti da bih cijenio njegovu moć. Samo trebate osjetiti.