Jeste li ikada čuli za 'mokri' soundtrack? Nier: Automatin skladatelj kaže da je to pomoglo da se igra izdvoji

Kada Nier: Automati stigao je na PS4 i PC u veljači 2017., a svoju je prisutnost pokazao jedinstvenim, eklektičnim zvučnim zapisom. Četrnaest mjeseci kasnije, igra je prikupila mnoštvo nominacija i pobjeda za nagrade, uključujući izvrsnost u glazbenoj particiji kao dio SXSW Gaming Awards i najbolju glazbu/soundtrack s The Game Awards. To je stvarno, jako dobra glazba, to je ono što govorim.

Dakle, što ga čini odvojenim? Odakle inspiracija za takvu partituru? Skladatelj igre, Keiichi Okabe, razgovarao je sa mnom (putem prevoditelja) na PAX East 2018 kako bi objasnio:

GamesRadar+: Kakav je odnos između vas i Yoko-san? Čini se da su svi uključeni u ovaj projekt vrlo bliski, gotovo obiteljski.

Keiichi Okabe: Yoko i ja smo pohađali isti fakultet i bili smo na istom studijskom programu. Tako da smo se poznavali neko vrijeme unatrag, ali tijekom fakulteta smo s vremena na vrijeme razgovarali - možda smo znali tko smo, ali nismo bili baš bliski. Nakon diplome, prijavili smo se u istu tvrtku, ali nismo bili na istim projektima ili slično. Bili smo tamo zajedno, ali to je bio prethodni Nier, tada smo prvi put stvarno radili zajedno.

Što mislite što je to u soundtracku koji odjekuje kod publike?

Da budem iskren, mislim da je to definitivno zato što je Nier: Automata, sama igra, stvarno šarmantna i odlična. Kad sam stvarao glazbu za nju, osjećao sam da bi moja glazba mogla postati dio te igre, pa kada se sjetite svoje igre, i glazba će doći zajedno s tim sjećanjem - jednostavno je zapamtite automatski. Ali nisam ni zamišljao da ćemo dobiti toliko nagrada. Naravno da sam jako sretan zbog toga, ali zato što nisam očekivao, nisam znati što je odjeknulo kod obožavatelja. Dakle, kao pitanje za vas, zapravo bih želio znati da li vas imate bilo kakvu ideju zašto je to tako dobro odjeknulo.

Znam da mi jedna stvar strši u glavi da na prvoj razini - vjerujem da se staza zove 'Alien Manifestation' - ritam odgovara ritmu 2B sprinta. Brzina kojom njezina stopala udaraju o tlo ista je kao i dun-dun-dun-dun, dun-dun-dun-dun. Dakle, svaki put kad čujem tu pjesmu, mogu zamisliti 2B trčanje ili razinu i borbu koju sam doživio.

Huh! To je najvjerojatnije slučajnost. Za moju osobnu referencu, kada slušate glazbu za Nier: Automata, osjećate li se kao da je japanska ili se osjećate kao da je nešto drugo?

Rekao bih da je egzotičan, kao da dolazi iz kulture za koju nikad prije nisam čuo.

Hvala vam!

Je li to ono zbog čega si išao?

Samo sam htio pitati jer moja generacija posebno, odrasli smo u težnji stvarati glazbu poput zapadnjačke glazbe. Dok sam bio mlad, stvarao sam na neki način 'lažnu' zapadnjačku glazbu. Sada kada sam ostario, prihvatio sam i dosta svoje kulture i počeo sam stvarati ono što jesam limenka stvoriti - ono što sam ja, što je meni osobno. Tako da me usrećuje to što ste rekli da je to egzotično jer niste mislili da je to lažna zapadnjačka glazba.

Kada ste stvarali glazbu, koliko je Yoko-san bila uključena u smišljanje konačnog rezultata? Kakve je povratne informacije bilo između vas?

Kada bih prvi put dobio zahtjev od Yoko-sana za stvaranje glazbe, poslao bi mi uzorke postojeće glazbe kakav zvuk želi ili kakav ton želi, a također bi mi poslao popis svih potrebnih staze. Stoga bih napravio demo od toga i poslao ga Yoko-san i mi bismo išli naprijed-natrag tim putem.

Ali Yoko-san misli o glazbi kao o dijelu izričaja u igricama, tako da stvarno vodi računa o tome kakvu glazbu - služi li glazba svojoj svrsi unutar određenog dijela igre ili ne. Dakle, koliko god osjećao da je glazba dobra, ako mu ne služi svrsi u tom dijelu igre, on će mi reći da je moram ponovno kreirati. Ali u isto vrijeme, ako služi svrsi, dopušta mi da radim uglavnom ono što želim. A onda bismo naravno pokušali vidjeti što oboje želimo raditi.

Kažete da vam je Yoko-san poslala uzorke - možete li se sjetiti nekih konkretnih?

Yoko-san uglavnom pretražuje na YouTubeu i tražit će po ključnoj riječi. Stoga će unijeti stvari poput 'žestoko', 'bitka' i 'taiko bubnjevi' i vidjeti što će ispasti i poslat će taj uzorak.

U ovom trenutku, sada kada su vaši stilovi poznati i uspostavljeni, što mislite da igrači očekuju od vas? Smatrate li da su ta očekivanja pravedna i točna?

Za prethodni naslov koji nije bio poput Nier: Automata, imali smo vrlo nišu, ali temeljnu bazu obožavatelja. [Napomena: Nije bilo jasno je li Okabe mislio na originalni Nier ili Drakengard 3, a oba su također bila suradnja s redateljicom Yoko Taro.] Pa kad smo stvarali Automate, osjećao sam se kao da vjerojatno očekuju i slično glazbeno iskustvo. Stoga sam želio odgovoriti na to, ali sam u isto vrijeme osjećao da je Yoko-san tip osobe koja ne želi raditi istu stvar iznova, čak i ako smo u tome uspjeli, i da je on pokušavajući tražiti nešto novo.

Tako sam mislio da je to nešto što Yoko-san očekuje od mene i s glazbenog stajališta. Dakle, kada sam razmišljao kakvu glazbu stvoriti za Nier: Automata, prvo sam pomislio da je prepoznatljivost Nierovih pjesama vokal, mokra melodija. Tako da sam to želio zadržati, ali sam preuzeo potpuno drugačiji pristup od onoga što sam učinio za Nier. Dakle, još uvijek ima istu bit kao i naša prethodna igra, ali osjećam da je Automata sasvim drugačija.

Naravno, htio sam napraviti nešto u čemu bi naši obožavatelji uživali, ali u isto vrijeme osjećam da naši Nier fanovi ne vole glazbu za glazba - mislim da se više radi o iskustvu koje dobivate s glazbom. Dakle, ako budem u mogućnosti napraviti nešto ponovno u Nier seriji, pokušao bih zadržati tu osnovnu bit Nier glazbe, ali stvoriti nešto što vam pruža iskustvo izvan pukog slušanja glazbe. To bi bio cilj kojem bih težio.

Kad ste opisivali melodiju, nazvali ste je 'mokro'. Što je mokra melodija?

To je kao ono što ste spomenuli kada ste rekli da osjećate da je glazba egzotična. Osjećam da je to dio jedinstvenosti ove igre. To zapravo ne predstavlja nikakvu kulturu, niti jednu regiju na svijetu. Težim tome. Mislim da općenito gledano, pozadinska glazba izražava situaciju u kojoj se nalazite u tom trenutku, ali i atmosferu samog svijeta. Ali u seriji Nier, mislim da glazba također mora prikazati emocije likova u bilo kojem trenutku. Dakle, ne radi se samo o situaciji i svijetu, već i o emocijama.

Glazbena pjesma, ono što je iza vokala, izražava situaciju i svijet i lore, ali vokal je ono što daje emociju. U tom smislu, i da vam dam malo više primjera što mislim pod 'mokrim', američka glazba mislim da je više 'suha' dok je Nier glazba više 'mokra', s više emocija u sebi.

Želite više uvida u jedan od najvećih hitova iznenađenja 2017.? Pročitajte naš PAX East intervju s Yoko Taro , gdje redatelj Nier: Automata govori o očekivanjima obožavatelja, svom omiljenom animeu i misli li da zaslužuje sretan završetak ili ne.

Svaki tjedan primajte najbolje vijesti o igrama i zabavi, recenzije, savjete i ponude u svoju pristiglu poštu prijave na bilten GamesRadar+ danas.