30 najboljih Disneyevih filmova svih vremena

(Zasluga slike: Disney)

Disney je tijekom desetljeća prikupio ogromnu kolekciju klasičnih filmova, a sve je počelo s prvim dugometražnim animiranim filmom Snjeguljica i sedam patuljaka. Svih ovih godina kasnije, House of Mouse i dalje proizvodi fantastične filmove u kojima ljudi svih dobi mogu uživati. Bez obzira jeste li odrasli na Disneyevoj dijeti ili otkrivate ta čuda kao odrasla osoba, sigurno ćete pronaći nešto što ćete voljeti u ogromnoj biblioteci Mickeya i co.

Zaokružili smo 30 najboljih Disneyjevih filmova svih vremena, u rasponu od ranih filmova kao što je Dumbo do modernih bitnih filmova poput Frozen i Moana. Možete plesati kroz zelenilo uz Knjigu o džungli, letjeti nad noćnim Londonom s Petrom Panom ili otići na međugalaktičko putovanje s Treasure Planetom. Osim Disneyjevih priča starih koliko i vrijeme, postoje i moderne priče kao što su Big Hero 6 ili Zootropolis. Pomaknite se kako biste provjerili naše izbore – iako za ovaj popis nismo uključili Pixar, Marvel, LucasFilm, National Geographic ili Fox filmove, jer imamo druge popise za njih. Ovo su jednostavno najbolji Disney filmovi.

Čitaj više: Najbolje emisije na Disney Plusu | Najbolji filmovi na Disney Plus

30. Pocahontas

(Zasluga slike: Disney)

Disney se dugo poigravao idejom da napravi animirani Romeo i Julija, pa je, kada je legendarni redatelj Mike Gabriel predstavio Pocahontas, film gotovo odmah dobio zeleno svjetlo. Priča se labavo temelji na životu prave Indijanke i njezinu susretu s engleskim kolonijalistom po imenu John Smith. Međutim, adaptacija je naišla na mješoviti prijem zbog obrade Powhatan kulture. Neki Indijanci tvrde da Pocahontas iskrivljuje povijest, dok ga drugi hvale kao jedan od prvih primjera u kojima popularna kultura priznaje brutalne namjere engleskih doseljenika koji su zbrisali autohtona plemena.

Što god vjerovali, ne može se poreći da je Pocahontas zapanjujući, s oštrom animacijom i prekrasnim sekvencama – tko bi mogao zaboraviti tekuću kredu u 'Bojama vjetra?' S legendarnim pjesmama koje su osvojile dva Oscara i pričom koja je pokrenula razgovor, Pocahontas je jedan od najzabavnijih i najzanimljivijih Disneyjevih filmova.

29. Grbavac iz Notre Damea

(Zasluga slike: Disney)

Grbavac iz Notre Damea donosi gotički roman Victora Hugoa na platnu i ne štedi na njegovom tretmanu čedomorstva, seksualnog nasilja, vjerskog prokletstva i genocida. Ipak, nekako, unatoč tome što je jedan od najmračnijih Disneyjevih filmova ikada snimljenih, Grbavac s Notre Damea također je jedan od najpotresnijih.

Kad Esmerelda bulji u lice Djevice Marije u crkvenim špiljastim dvoranama i pjeva, Da, znam da sam samo izopćenik, ne bih smjela razgovarati s tobom, ipak vidim tvoje lice i pitam se jesi li i ti nekad bio izopćenik ? film naglašava koliko licemjerno društvo može biti. Uz pažljivu režiju Garyja Trousdalea i Kirka Wisea, film preuzima mnoge rizike u tonu i pripovijedanju, upirući prstom u publiku i učeći nas da oni na svojim visokim konjima nisu uvijek moralni.

28. Pepeljuga

(Zasluga slike: Disney)

Previše ljudi podcjenjuje Pepeljugu. Naravno, ona nije tako žestoka i neovisna kao Belles i Mulans ovoga svijeta, ali je također dobrodušna i predana svojim uvjerenjima - to su lekcije koje su jednako vrijedne u današnjem svijetu.

Pepeljuga je film oslikan mekim, pastelnim nijansama i duhom sjetne. To je onaj na koji se uvijek osjećate tako ugodno vratiti se. Zamislite sićušne miševe u svojim sićušnim haljinama, koji se šepure okolo s iglama i koncem, ili način na koji bi mjehurići sapunice mogli letjeti u zrak i stvarati kaleidoskope boja. A onda je tu i najbolji trenutak od svih: kada vila kuma začara haljinu koju Pepeljuga može nositi na balu i ona se materijalizira iz zvjezdane prašine i želja. Pepeljuga je jedna za sanjare.

27. Planet s blagom

(Zasluga slike: Disney)

Disney ima dugu povijest stavljanja inovativnih okreta na klasičnu književnost. Veliki detektiv miša smanjio je Sherlocka Holmesa na veličinu, dok je Kralj lavova doveo Hamleta u afričku savanu. Treasure Planet, u međuvremenu, šalje Treasure Island Roberta Louisa Stevensona u svemir – nudeći avanturistički, staromodni lanac s Emmom Thompson kao zgodnom morskom kapetanicom.

Svi poznati elementi originala su ovdje. Tu je mladi protagonist, Jim Hawkins, kojem glas daje Joseph Gordon-Levitt, koji pronalazi kartu blaga koja obećava da će dovesti do slave i bogatstva. Tu je promjenjivi John Silver, iako njegova noga ovdje dolazi s kibernetičkim poboljšanjima. Brodovi koje koriste još uvijek izgledaju kao galije iz 18. stoljeća, izvučeni iz oceana i poslani pucnjavi preko zvijezda.

26. 101 Dalmatinac

(Zasluga slike: Disney)

S obzirom na to kako jedno pseće kihanje može generirati 10.000 retweeta, možda je iznenađujuće da najveća zvijezda 101 dalmatinca nije preslatko štene – već negativac koji puše cigarete s lošim sjenilom. Cruella De Vil čvrsto se učvrstila kao jedna od najpoznatijih kriminalaca svih vremena, uočena na zabavama za Noć vještica diljem svijeta. Njezina tematska pjesma ostaje ušni crv, čak i dok je stvarna priča filma pomalo bljutava.

101 Dalmatinac je trijumf nad nedaćama unutar Disneyjevog studija kojeg muče financijski problemi. Tim za animacije stegnuo je torbu eksperimentirajući s novim postupkom zvanim kseroksografija, gdje su njihove linije u biti fotokopirane iz jednog kadra u drugi, što je rezultiralo grebljivim, a opet elegantnim efektom.

25. Big Hero Six

(Zasluga slike: Disney)

Svatko bi mogao zagrliti divovskog robota na napuhavanje. Kad bismo barem svi imali svoj Baymax – šest stopa, nepogrešivo pažljivu zvijezdu Big Hero 6. Kad god čuje ow ili bilo koji drugi znak nevolje, on će gagati i pitati umirujućim, ravnim glasom: Na skali od jedan do deset, kako biste ocijenili svoju bol?

On postaje svojevrsni skrbnik Hiru, tinejdžeru tehnološkom čarobnjaku. Živi u San Fransokyu, živopisnoj mješavini San Francisca i Tokija u stilu Blade Runnera gdje most Golden Gate krase tradicionalna šintoistička vrata. Kao i mnogi Disneyjevi filmovi, Hiro je siroče koje se nosi s iznenadnim gubitkom. No Big Hero 6 uspijeva uravnotežiti emocije i intimne i velike, od učenja kako tugovati do spašavanja svijeta. Riječ je o Disneyevoj adaptaciji Marvelovog stripa koja nekako ne uključuje Nicka Furyja koji se pojavio na kraju s prosidbom.

24. Aristokati

(Zasluga slike: Disney)

Nakon 101 Dalmatinca, Aristocats - posljednji projekt na kojem je Walt Disney radio prije svoje smrti usred produkcije - oblikuje vizualni stil tog filma u nešto dosadno slatko. Snažne vokalne izvedbe Phila Harrisa kao Thomasa O’Malleya – koji također glasuje Baloou u Knjizi o džungli – i Eve Gaboor kao vojvotkinje oživljavaju scenarij.

Zatim tu su pjesme poput 'Everybody Wants To Be A Cat' koje su do danas ostale klasike. Ovo su bili posljednji glazbeni brojevi koje su napisali legendarni Sherman Brothers prije odlaska iz studija, rekavši da je atmosfera postala previše otrovna nakon Disneyjeve smrti. Međutim, ovaj osjećaj nelagode uspijeva ostati podalje od Aristocatsa, koji ostaje šarmantna Disneyeva priča.

23. Mulan

(Zasluga slike: Disney)

Mulan je priča o mladoj djevojci koja – kako bi zaštitila svog bolesnog oca – odsječe kosu, skida svoj ženski identitet i jaše u rat protiv napadačke vojske Huna. Baziran na drevnoj kineskoj narodnoj priči, Mulan kombinira najbolje od istočnjačke i zapadnjačke kulture za film koji nekako nikad ne djeluje neugodno. Svjedočanstvo je Mulaninog nevjerojatnog scenarija da, kada je urnebesna glazbena numera 'A Girl Worth Fighting For' prekinuta usred tona zbog brutalnog razaranja zapaljenog grada, iznenadni pomak od smijeha do užasa ne izaziva šok kod publike.

Disneyevo Sveto trojstvo priče, pjesme i okruženja prekriveno je zadivljujućom umjetnošću: sve, od zadimljenog bojnog polja do Mulaninog domaćeg vrta, oživljeno je kaligrafskim oblinama za razliku od bilo čega što je ranije viđeno u Disneyevom filmu. Mulan je priča koja nikad ne stari.

22. Petar Pan

(Zasluga slike: Disney)

Priča o dječaku koji ne želi odrasti i koji umjesto toga živi u zemlji mašte - zvuči kao briljantan materijal za Disney. Waltov brat Roy osigurao je prava da pretvori originalnu predstavu J.M. Barrieja u animirani film nakon uspjeha Snjeguljice, a Petar Pan ostaje jedan od najpoznatijih projekata studija.

Donio je magiju i doslovnu vilinsku prašinu u kino, zajedno s idejom da bi iza ugla mogao biti skriven potpuno novi svijet. Populacija Neverlanda prepuna je fascinantnih likova - od uplašenih izgubljenih dječaka do zastrašujućih navučenih pirata, koji se i sami boje krokodila i kucanja satova. O tako velikoj glumačkoj ekipi lako bi se izgubio pojam, ali Disneyev tim za pisanje s lakoćom se nosi s pripovijedanjem.

21. Robin Hood

(Zasluga slike: Disney)

Animacija Robina Hooda ima izvjesnog grubog šarma. Nakon smrti Walta Disneyja, mnogi kreativni voditelji pokušavali su shvatiti što bi njihov bivši šef želio napraviti, umjesto da razmišljaju o novim jedinstvenim pričama koje bi mogli ispričati. Film iz 1973. je stoga požurio s vremenom, pa reciklira sekvence iz Snjeguljice, Knjige o džungli i Aristocats. Rezultat je mješavina ideja koje.

Ipak, unatoč svemu tome, Robin Hood je uspješan prijateljski film, koji nam nudi jedan od najboljih kinematografskih prikaza legendarnih, beskrajno reproduciranih priča. Posebno je zabavan istoimeni lisac i možda zato njegove filmove rado hvalimo kao Disneyjev kultni klasik.

20. Zootropolis

(Zasluga slike: Disney)

Zootropolis je možda završio negdje izgubljen u cijeloj Frozen maniji, ali ipak zaslužuje da bude zapamćen kao jedan od jačih zapisa u Disneyevom nedavnom katalogu. Animacija je često donosila vizije pune nade o svijetu u kojem sve rase i vjeroispovijesti mogu živjeti u harmoniji, ali Zootropolis strši iz čopora. Prikazujući uzavrele napetosti između grabežljivaca sisavaca i plijena, bivših neprijatelja koji sada žive jedan pored drugog, film može zaroniti ravno u komplicirane stvari.

Istražuje se kako oni koji su odgovorni koriste strah da bi ostali na vlasti, s konkretnim ilustracijama kako se povijesne podjele još uvijek utječu na današnje prosudbe i stereotipe. A sve je to utemeljeno u pametnom, inventivnom svijetu koji sadrži malenu četvrt glodavaca, drsku gazelu s glasom Shakire i D.M.V. s najdužim zamislivim vremenom čekanja - jer ga u potpunosti čine lijenci.

19. Dumbo

(Zasluga slike: Disney)

Dumbo, koji traje samo 64 minute, kraći je od nekih televizijskih epizoda – ali ima više emotivnih udaraca od bilo koje epizode Igre prijestolja. Sjećate li se kad Dumboova mama kroz rešetke dođe do svog debla? Ili jedina suza koja se kotrlja niz lice njenog sina?

Dok su mnogi stariji animatori studija radili na Bambiju, mlađe osoblje je paralo pravilnik i eksperimentiralo sa scenama poput košmarne sekvence 'Pink Elephants on Parade'. Ali glavna priča ostaje dirljiva u svojoj jednostavnosti: sramežljivi cirkuski slon koji je maltretiran zbog veličine njegovih ušiju pretvara ih u talent. Poput Rudolpha i njegovog crvenog nosa, Dumbo uči publiku da nas naše razlike čine jačima.

18. Fantazija

(Zasluga slike: Disney)

Fantasia nema najvjernije baze obožavatelja. Nitko očajnički ne traži The Sorcerer's Apprentice u Disney Sing-Alongs ili gomila Primark majice sa slikama dinosaura koji polako umiru – o, da, u ovome ima puno smrti dinosaura. Ali Fantasia zaslužuje svoje mjesto kao jedan od velikih klasika Disneyevog kanona. Odvažno je i avangardno, nudi glazbeno obrazovanje mladim gledateljima spajanjem klasičnih djela s kratkim animiranim pričama.

Iako će Mickeyjeva panična pojava, koja ga vidi kako skuplja vojsku razumnih metli, uvijek biti istaknuta, svatko tko je odrastao uz Fantasiju gotovo će se sigurno sjećati košmarne sekvence Noć na Ćelavoj planini – je li ijedan Disneyjev negativac strašniji od Chernaboga?

17. Lilo & Sitch

(Zasluga slike: Disney)

Početkom 2000-ih definitivno je bila mješovita torba za Disneyjevu animacijsku jedinicu - je li itko iznenađen što se Dinosaur i Chicken Little nisu našli na popisu? Dakle, nije u redu da se Lilo & Stitch uplete u ono što su neki nazvali Drugim mračnim dobom. To je užitak i jedan od najprizemnijih Disneyjevih filmova. Pogledajte pokraj svemirskih brodova, blastera i slinavog plavog šteneta vanzemaljaca i - u njegovom središtu - nalazi se iskreno ispitivanje odnosa između braće i sestara i roditeljskog gubitka.

Lilo & Stich nas podsjeća da su sve obitelji valjane i da mogu napredovati, bez obzira kako izgledale. Ljude ne definira krv, već oni koji ih vole i podržavaju. Ili, kako Stitch slatko opisuje svoju vlastitu posvojiteljsku obitelj: Mala je i pokvarena, ali još uvijek dobra. Da, još uvijek dobro.

16. Noćna mora prije Božića

(Zasluga slike: Disney)

To je film koji je definirao tinejdžersku gotičku estetiku. No Noćna mora prije Božića nudi mnogo više od beskrajnog obilja Hot Topic robe. Osmislio ga Tim Burton, a na ekran ga je donio Henry Selick, s lakoćom miješa dječje čuđenje i jezivi osjećaj. Korištenje stop-motion animacije čini ga još šarmantnijim, poput stare bajke koja polako škripi. Pjesme, koje je napisao Danny Elfman, privlačne su, ali neobične.

Čudno je osvrnuti se na njegovo originalno izdanje, kada ga je Disney smatrao pretamnim za djecu i zakopao ga pod svojom etiketom Touchstone Pictures. Sada je to višegodišnji favorit za dvostruke praznike, jer Jack Skellington, kralj Halloweentowna, posrće kroz čudan portal i sruši se u Christmastown.

15. Herkules

(Zasluga slike: Disney)

Unatoč tome što je objavljen sredinom Disneyeve renesanse 90-ih, Hercules se često zanemaruje u korist drugih filmova desetljeća. To je velika šteta jer priča Zeusova potraga za svojom pravom obitelji puna je komedije, emocija i suptilnog otklanjanja zastarjelih fraza - poput Meginog odbijanja da bude djevojka u nevolji.

Prije nego što je Disney kupio Marvel, njegovi pisci su već napisali priču o podrijetlu superheroja koja također uključuje više od nekoliko zajedljivih komentara o opsesivnoj kulturi slavnih. Hercules je pametan i kreativan – i ne zaboravimo onu nevjerojatnu partituru koja spaja R&B taktove s gospel. Blago meni, Herc je doista bio na putu.

14. Zapetljan

(Zasluga slike: Disney)

O razvojnom paklu Tangleda puno govori to što je jedan od briljantnih umova koji stoje iza likova poput Aladina, Ariel, Beast i Tarzana – Glen Keane – doživio srčani udar usred produkcije. Stres projekta bio je prevelik i trajao je godinama, povećavajući proračun sve dok nije postao najskuplji animirani film svih vremena, koštajući 260 milijuna dolara. No, unatoč svoj toj drami, krajnji proizvod je izvrstan.

Tangled donosi tradicionalnu priču o Rapunzel u moderno doba, poštujući i dalje klasična obilježja filma o princezama. Likovi pomoćnika poput preslatkog Pascala i urnebesnog Maximusa stvaraju neke izvanredne trenutke (gledati konja s mačem koji udvostručuje čovjeka s tavom nikad ne stari), a klimatska ljubavna pjesma pod tisućama lampiona u boji oduzima dah. A kad smo već kod udaha, Glen Keane je dobro. U slučaju da ste se pitali.

13. Smrznuti

(Zasluga slike: Disney)

Čak i ako nikada niste gledali Frozen, vjerojatno ste čuli njegovu pjesmu 'Let it Go'. Elsino lice brzo je postalo oslonac na dječjim kutijama za ručak posvuda. Sam Walt Disney poigravao se adaptacijom Snježne kraljice Hansa Christiana Andersona, ali nikada nije uspio objediniti svoje ideje u jedan scenarij. Sedamdeset godina kasnije, Frozen za preokrenuo je klasičnu priču o Disneyjevim princezama nježno se rugajući Aninim i Hansovim munjevitim zarukama.

Međutim, Frozen nije baš bastion modernosti u koji biste vjerovali; Ana se na kraju filma vjenča s Kristoffom – čovjekom kojeg doslovno poznaje dva dana. Ipak, fokus na sestrinstvo, s elementima Disneyjevog klasika, dovoljan je da odmrzne većinu smrznutih srca.

12. Snjeguljica i sedam patuljaka

(Zasluga slike: Disney)

Izdan 1937. godine, Snjeguljica je bio prvi Disneyjev dugometražni animirani film i u to vrijeme bio velika kocka. Troškovi produkcije bili su astronomski i zahtijevali su godine planiranja – Disneyjevo je obrve bacilo mnogo znoja kada je pušten do divljeg kritičnog i komercijalnog uspjeha. Kvaliteta Snowove animacije, boja, glazbe i dizajna nikada prije nije viđena na ekranu, a njegova je priča bila emocionalna. Crtići su u to vrijeme bili kratki i pojednostavljeni, ali Snjeguljica je dokazala da mogu biti složeni i učvrstila Walta Disneyja kao pravog vizionara.

Naravno, kada danas gledamo Snjeguljicu kako priča zaostaje, a Snowov lik čvrsto pripada 30-ima. Ali morate se sjetiti da je Snjeguljica i sedam patuljaka bio film koji je ucrtao put svakom Disneyevom filmu koji slijedi nakon njega, te stoga čvrsto stoji kao jedan od najvažnijih.

11. Moana

(Zasluga slike: Disney)

Moana je priča o djevojci iz polinezijskog sela koja odlazi na otvoreni ocean kako bi božici vratila mističnu relikviju. Udruživši se s drugim bogom, priča poziva publiku da prigrli svoje korijene, obitelji i zajednice - a produkcijski tim uložio je velike napore kako bi njihov prikaz polinezijske kulture bio točan.

Rezultat je zadivljujuća avantura koja prati nesebičnu i herojsku heroinu (i kuckanje piletine koju je izrazio Alan Tudyk) koja nije zarobljena romantičnim klišejima. Ako vam to nije dovoljno, gledajte Moanu samo zbog vode. Ozbiljno, ti učinci će učiniti da se vaše obrve brzo uzdignu u liniju kose.

10. Trnoružica

(Zasluga slike: Disney)

Postoji razlog zašto je dvorac Trnoružice središnji dio originalnog tematskog parka Disneylanda. Čista ambicija ovog animiranog filma nadmašila je sve druge projekte u to vrijeme, a animatori su slikali na komade papira velike poput posteljine kako bi odgovarali anamorfnom formatu širokog ekrana od 70 mm.

Rezultat je zadivljujući film o princezama koji bode oči prepun jarkih boja kombiniranih na neobične načine. Glavni umjetnik Eyvind Earle – koji je radio na Petru Panu – poigrao se ljubičastom, zelenom, okerom, indigom i fuksijom kako bi stvorio paletu nikad prije viđenu na ekranu. Uz uzbudljivu partituru temeljenu na baletu Čajkovskog i kultnog negativca u obliku Maleficente, Trnoružica ostaje jedan od kamena temeljaca Disneyjevog kataloga i lako se svrstava na našu listu najboljih Disneyjevih filmova.

9. Knjiga o džungli

(Zasluga slike: Disney)

Pošteno je reći da 'Hakuna Matata' poprilično duguje 'Golim potrepštinama'. Pjesme iz Knjige o džungli postavile su temelje za ritmove, melodije i teme koje će se pojaviti u kasnijim Disneyevim filmovima u godinama koje dolaze. Ono što je zanimljivo u vezi s adaptacijom priče Rudyarda Kipliga iz 1967. je koliko je rezultat optimističan u usporedbi s temeljnim mračnim temama priče.

Priča o izgubljenom dječaku siročetu kojeg su odgajali vukovi i kojeg je lovio tigar ljudožder mogla je biti vrlo sumorna, ali ubacite orangutana koji pjeva u nju i imat ćete emocionalnu ključnu promjenu. Rizične odluke o glumačkim ulogama poput mudrog komičara Phila Harrisa kao Balooa (koji je improvizirao većinu svojih replika) pomogle su da se priča oživi i da Knjiga o džungli postane klasična.

8. Pinokio

(Zasluga slike: Disney)

Znate početak svakog Disneyjevog filma? Kad zvijezda padalica preleti dvorac Trnoružice? Postoji razlog zašto je Pinokijev 'When You Wish Upon a Star' izabran da se igra u tom trenutku. Drugi dugometražni animirani film koji je Disney ikada snimio, Pinocchio se smatra vrhuncem Disneyevog talenta. Teško je povjerovati da animatori koji rade na ovoj priči o maloj lutki koja želi biti pravi dječak još uvijek uče svoj zanat.

Od kućnog kaosa u radionici do košmarnog užasa te scene magaraca, Pinokio je stvorio svijet koji i danas stoji. Stigao je u kina 1940. uz pljesak kritika, ali je pao na kino blagajnama zbog izbijanja Drugog svjetskog rata. Srećom, ponovno je objavljen nekoliko godina kasnije i naglo je skočio u zvijezde pop kulture, potaknuvši djecu diljem svijeta da oprezno provjeravaju svoje nosove kad god bi rekli laž.

7. Alisa u zemlji čudesa

(Zasluga slike: Disney)

Definitivna adaptacija trippy bajke Lewisa Carrolla, Disneyjeva verzija Alice, iznenađujuće je vjerna izvornom materijalu, što sa svojom jezivom Cheshire Mačkom i autentično slatkim čajankom – onom koja je ugodno bizarna, kao i parada igranja karata. Ubacite vizuale Disneyjevih zaštitnih znakova i ovo je sigurno čarobno putovanje na koje želite krenuti.

Alive and Wonderland je ipak bio razočaranje na kino blagajnama. Dio problema bio je u tome što je Alduous Huxley, pisatelj iza Hrabrog novog svijeta, bio angažiran da razradi scenarij, ali je potom brzo napustio projekt nakon što je osjetio da se njegov glas ignorira. Međutim, uz neke psihodelične boje i divne pjesme, Alisa u zemlji čudesa postala je kultna miljenica.

6. Božićna pjesma Muppet

(Zasluga slike: Disney)

Božićna pjesma Muppet najbolji je prikaz blagdanskog klasika Charlesa Dickensa. Zagrebite to - možda bi to bila najbolja adaptacija autorovog djela koja postoji. Film je iznenađujuće vjerno prepričavanje novele iz 1843., s iznimkom većine glumačke ekipe i Sir Michaela Cainea koji skače u cilindru i harmonizira.

To je jednim dijelom glupo, jednim dijelom iskreno. Statler i Waldorf zveckaju svojim lancima kao sablasni Jacob i Robert Marley, dok Tiny Tim glumi mučno slatki Robin (Kermitov maleni žablji nećak). Ne samo da bilježi dirljiv, altruistički osjećaj izvorne priče, već prikazuje Muppete u svom najboljem izdanju – čudne i nepoštovanje, ali uvijek za zabavu.

5. Aladin

(Zasluga slike: Disney)

Aladdin je iznjedrio dva izravna nastavka, SEGA videoigru, cijelu TV seriju, mjuzikl West Enda i remake uživo – dokaz da je to zasigurno jedan od najpopularnijih Disneyjevih filmova. Ipak, Aladdin zamalo nije snimljen jer je direktor Disneyja Michael Eisner oklijevao snimiti animirani film smješten na Bliskom istoku. Naravno, postao je film s najvećom zaradom 1992. godine, prestigavši ​​Batman Returns i The Bodyguard. Nije ni čudo, stvarno.

Aladdin se može pohvaliti pričom o bogatstvu ispunjenom romantikom, glamurom i rebrastim stihovima, plus jedan od najboljih Disneyjevih soundtrackova do sada. Besprijekorna glumačka postava uključuje vokalne talente Robbieja Williamsa, koji su duha pretvorili u ikonu, a žlicom zalihe šašave komedije u već zvjezdani scenarij. Jedan od velikana.

4. Mary Poppins

(Zasluga slike: Disney)

Tko ne voli Mary Poppins? Pa osim pokojnog P.L. Travers, koji je napisao izvorne knjige i bio je nevjerojatno ljut kad je otkrio da je Walt Disney ubacio sjajne pjesme i rasplesane pingvine. Povijest je pokazala da je bilo na bolje: priča o čarobnoj dadilji koja uleti sa svojom torbom za tepih i kišobranom koji govori kako bi pomogla obiteljima u nevolji osjeća se u suštini engleski, unatoč tome što je izmišljena u studiju u sunčanoj Kaliforniji.

Oštar je, duhovit i hirovit gdje se računa, dok gledamo kako Mary i Bert skaču u slike kredom i priređuju čajanke na stropu. Mary Poppins oduvijek je bilježila koliko se svijet osjećao neograničeno kao dijete. Zatim, tu je nepokolebljiva Julie Andrews - žena za koju svi želimo da pucne prstima i odmah riješi nered naših odraslih života.

3. Mala sirena

(Zasluga slike: Disney)

70-e i 80-e bile su teške decenije za Disney. Četrdeset godina nakon izuma dugometražnih animiranih filmova, medij kasnije nije baš uspio. Nezaboravna izdanja poput The Black Cauldron natjerala su mnoge da povjeruju da je sunce zalazilo nad studijskom dinastijom – a onda se pojavila i Mala sirena.

Ariel je potpuno zanimljiv heroin: oceanska princeza koja želi biti čovjek, zaljubivši se u princa na kopnu. Alan Menken i Howard Ashman napisali su partituru, prepunu klasika poput 'A Part of Your World', 'Under the Sea' i 'Kiss the Girl'. Glazba je bila toliko uspješna da je osvojila dva Oscara i najavljena kao film koji je Broadway doveo u crtiće. Mala sirena je vratila studio na kartu i uvela novo doba poznato kao Disneyeva renesansa.

2. Ljepotica i zvijer

(Zasluga slike: Disney)

S modernim Moanas i Elsas, lako je zaboraviti - ili čak uzeti zdravo za gotovo - kako je Belle ponovno napisala ulogu Disneyeve princeze. Krenula je put za pametne, britke heroine koje bi ih motivirale više nego samo naklonost princa. Njezina je priča priča o prihvaćanju, koja zadivljuje nekim od najljepših dizajna koje je Disney ikada stvorio, nevjerojatnom glasovnom glumom i legendarnim pjesmama. Zapravo, 'Ljepotica i zvijer' gospođe Potts mogla bi biti najbolja romantična pjesma u Disneyevoj povijesti. To nije ekstravagantna oda ili izjava ljubavi, to je pjesma o ljubavi.

Gospođa Potts ne pjeva Belle ili Zvijeri, već svom sinu, objašnjavajući samu srž onoga što je prava ljubav: priča koja postoji od početka vremena i koju će svi naučiti. Prodoran, lijep i opsjedavajući, postoji razlog zašto je Ljepotica i zvijer prvi animirani film ikad nominiran za najbolji film na dodjeli Oskara.

1. Kralj lavova

(Zasluga slike: Disney)

'Naaaaaaaaaants ingonyamaaaaaaaaa bagithi baba, sithi uhm ingonyama.' Ta uvodna pjesma – 'The Circle of Life', koju izvodi Lebo M – savršeno postavlja scenu; epska, grandiozna pjesma koja vas odmah prenosi u afričku savanu. Kralj lavova je Shakespeareova tragedija koja u konačnici govori o odrastanju, roditeljstvu i tome kako se naša percepcija svijeta (i naše uloge u njemu) mijenja kao odgovor na traumu i ljubav.

Unatoč tome što je Simbina priča o privilegiji, njeno kucanje srca poljuljanog identiteta mnogima je duboko poznato. Glazbeni talenti legendarnog Eltona Johna i virtuoza Hansa Zimmera (koji je u nastavku napisao Gladiator i Inception) trešnje su na vrhu ovog remek-djela. Kralj lavova je naš izbor za najbolji Disneyjev film svih vremena.

Čitaj više: Novi Netflix filmovi | Najbolje Netflixove emisije | Najbolji Netflix dokumentarni filmovi | Najbolji Netflix filmovi